一、卡农的定义
卡农于13世纪开始于英国。在音乐上，卡农原意是指复调音乐的一种写作技法，为一种先后唱出同一曲调的复音歌曲。它最突出的特点是各个声部有规则地互相模仿，即后面的声部按一定的时间、距离依次模仿前一声部的旋律，各声部之间相隔半拍、一拍、半小节、一小节或半乐句的唱法。领先唱出的乐句为“导句”，模仿唱出的乐句为“答句”。卡农曲式分为二部（Two in one）、三部（Three in one）、四部（Four in one），以至无数部。领先唱出的乐句为“导句”，模仿唱出的乐句为“答句”。
二、卡农训练的类型
常见的卡农练习有两种，即中断卡农练习和连续卡农练习。
（1）中断卡农练习：也叫回声卡农。即教师示范一个音型或节奏型，学生间隔一定时间后紧接着模仿，然后再示范、再模仿。这种练习可以借助动作、队形、嗓音和乐器来进行。最好从动作和队形开始，使学生可以结合视觉感知和记忆来辅助听觉感知。如热身《走、跑、拖》中的第一环节：教师做一个小节的动作，学生跟着做一个小节的动作，依次学习三个基本动作，并边做动作边念出“走、跑、拖”三个节奏词。
（2）连续卡农练习：像演唱卡农曲那样，第一声部不间断的表演完整歌曲或新的音型、节奏型，第二、三声部（一般初级阶段只分三个声部）在间隔相同时间后进入并完全模仿（或有变化的模仿）第一声部的音乐，直至结束。这种练习的方法要求教师在学生表演前应先给出明确拍子和速度的提示，并说明学生进入的时间点，甚至在学生进入前一拍给出确切的提示，方能保证练习的有效性。如热身《走、跑、拖》中的第三、四、五环节及《恒拍与卡农》中的第二、三环节。
然而，在奥尔夫音乐教学中，经常会出现轮唱式卡农和视觉卡农。那么，这两种卡农又是什么呢？
轮唱卡农：奥尔夫教学法中最常用的一种方式。轮唱卡农有二部、三部、四部等轮唱曲，歌唱者分成若干部，先后唱出同一曲调，各部进出、次序及距离极有规律，而且各部之间必须有良好的和声关系，唱起来才会有和谐的美感。最正规的轮唱曲，各声部进出距离，有一定的规律，如为二部轮唱，则第二部于第一部唱到二分之一处，由曲首接进来；如为三部轮唱，则于三分之一处及三分之二处，二、三部陆续接唱。近代乐曲较为放宽，但仍有一定的间隔，在先后不同的时间唱出同一曲调。
视觉卡农：奥尔夫音乐教学法中，将卡农这种原本只能用听力鉴赏的曲式，以可视（舞蹈、动作等）的形式，通过时间、空间、力量的变化组合表现出来。“即是将人们分成多个声部，有时通过同一组律动表现音乐的横向旋律，有时通过各个声部之间的高低、前后、路径、距离等纵向关系表现纵向和声等，有时两者皆有。”这样，通过空间运动路径、纵向三空间的位置等将声部间的关系清晰而明确的表现出来的卡农形式就叫视觉卡农。[6]
在奥尔夫教学体系中，卡农不仅是作为一种曲式（即写作技法）来学习，更是作为一种重要的音乐学习方法来运用。通过卡农式的模仿练习（通常从动作、声势的卡农开始，逐渐地进入旋律、乐器的卡农），学习各种音乐要素，培养音乐感知、记忆、反应及协调的身体运动等能力。可见，奥尔夫教学法中的视觉卡农，实现了对卡农这种曲式从听觉到视觉的突破。
三、卡农训练的要领
（1）内心要保持恒拍感觉。在参与卡农练习的过程中，应特别强调关注强拍，任何时候都要保持音乐的稳定进行。即使在中断卡农的练习中，当学生还不能完整模仿教师的演唱或演奏时，也要尽力保持音乐的平衡感和次序感，即内心要自始自终保持恒拍的感觉。
（2）要同时关注各个声部。由于卡农练习同时呈现的是好几个相同或相似的旋律声部在不同时空进行的状态，所以演唱（演奏）者不能只关注自己而不去关心其他声部，否则音乐就会毫无主次之分和稳定拍子。为此，在练习中要逐步培养起多声部的音乐听觉和多声部的协调等能力。
（3）要循序渐进地进行练习。常见的练习步骤是第一步边运用声势打节拍，边运用嗓音读唱节奏，同时做出节拍和节奏两个声部的结合，这时主要是大脑和身体的协调；第二步学习中断卡农，通过模仿教师先前表演的节奏，会与教师现在表演的节奏形成对位，这时除了自身的协调外还要注意音型或乐句的完整演奏；第三步再发展到连续卡农训练，要在保持自己声部独立的同时，意识到它与另一声部的相互关系，以互相配合完成完整卡农音乐。
四、卡农在教学中训练的意义
在音乐教育中，单声部的音乐学习有它独特的韵味和美感，但更多形式的多声部的音乐学习则丰富了音乐的表现形式和内涵，卡农就是其中的一种重要形式。
从钢琴独奏到大型交响乐，卡农音乐几乎存在于各种类型的音乐作品中。而奥尔夫音乐教学法中的卡农不但具有音响上的音乐旋律，还将原本抽象的音乐线条具体的用队列、动作、空间表现出来了。它将人们分成多个声部，有时通过同一种律动表现音乐的横向联系，如本节中的课例《一只只的小鸡》；有时通过各个声部之间的高低、前后、路径、距离等关系表现音乐的纵向和声等，如热身活动《走、跑、拖》；有时两者皆有，如本节中的课例《芬兰舞曲》。
奥尔夫教学法中的卡农练习强调要利用空间（纵向、横向空间及小组运动时的空间感）、时间（音长）、力量（强弱）表现清晰且明确的声部感，强调注意每个乐句表达的呼吸及音乐性，也因此强调旋律演唱在卡农练习中的必要性。对学生而言，通过奥尔夫音乐教学中丰富多样的卡农训练，可锻炼自己的多声部听觉和多声部表现能力。这是获取、提升自身音乐能力的重要途径。
五、游戏实践
