“色彩调和”字面理解 是调整、调配、和谐、有秩序的意思。过多的对比产生的无序感,需要通过调和来达到一种平衡,对比于调和是色彩形式美法则的基础。
一、色彩不调和与色彩调和的转化
一幅作品中有多种色彩对比同时存在,容易产生视觉不顺的感觉,使画面产生混乱。要解决这一现象,需注意色彩面积与层次的对比,运用色彩时做到有秩序地调和,增添画面秩序感。
二、色彩调和的原理
我们在自然界中色调的影响下形成了色彩习惯,久而久之,这种色彩习惯变成了一种色彩印象。人们所认为的冷暖、强弱、光影等都变成了自然秩序,这种自然秩序影响了色彩的调和。
另外,色彩的调和也是人类的生理与心理需求。眼睛所观察到的色彩世界是统一调和的,既不过分刺激,也不过分枯燥。如果一个人的眼睛长期处于色彩刺激超强的环境中,就会产生视觉疲劳,甚至是精神上的紧张;但如果环境中的色彩过于单调、乏味,人们也会感觉无趣、消极。伊顿曾说过:“眼睛看到任何一种特定的色彩,都会同时要求有它的相对补色,如果这种补色还没有出现,那么眼睛会自动将它产生出来,正是靠这个事实的力量,色彩和谐的基本原则中才包含了互补色的规律。”这就说明当人在看到某种颜色的时候,总会想看到与之相对应的色彩,从而达到色彩视觉的生理平衡。
三、色彩调和的方法
调和法以色环和色立体为基础的,包括色彩三要素调和、色调关系调和、色彩构图关系调和等。
(一)色彩三要素调和
1. 色相调和
色相调和又可分为无彩色系调和、有彩色相调和以及无彩色与有彩色调和。
2. 明度调和
明度调和分为同一明度调和、邻近明度调和、类似明度调和、对比明度调和等。
3. 纯度调和
纯度调和包括同一纯度调和、邻近纯度调和、类似纯度调和、对比纯度调和等。
(二)色调关系调和
创作会涉及到画面的主色调。作品的色调包括冷色调、暖色调、色相色调等,这都是在配色时候形成的。配色中要掌握色的倾向性,根据画面明确主色调,然后配色。画面没有主色调,就会杂乱无序。形成主色调的方法有两种:一种是各色中混入同一种色相色彩,另外一种是各色中混入无彩色的黑、白、灰等,这样由于混入了同一色素,色彩之间就发生了联系。
(三)色彩构图关系调和
色彩构图关系的调和包括渐变调和、隔离调和与比例调和。渐变调和指的是各色在构图中按照一定的秩序递增或递减渐变的有规律的变化,又被称为“秩序调和”,它分为明暗渐变、色相渐变、灰艳渐变等。隔离调和是指利用色块的变化进行隔离处理,在对比色中加入对方都有一定关系的色彩,从而达到调和的效果。比例调和指的是,在多色对比时,扩大其中一色的面积,使其在色彩力度上占据优势。在色彩构图中,如果一组对比色的比例过于强大,通常需要缩小它的面积以求画面和谐。当构图中出现几组对比色时,应以一组为主、主次分明,以达到和谐的效果。

