肌理丰富形式语言：视觉层次、触觉感受、情感表达

形式引导肌理选择：功能需求、风格定位、审美追求

肌理与形式的相互融合：感官体验、艺术价值

创意表现训练是指通过一系列的练习，培养艺术创作者对创意表现的理解和运用能力。创意表现训练主要包括以下几个方面：

观察力训练：要善于观察事物的形态、色彩、结构等，为创意提供素材。

想象力训练：要敢于突破传统的思维模式，自由地进行想象和联想。

表达能力训练：要能够将创意转化成具体的表现形式。

创意表现训练的目的是为了培养艺术创作者对创意表现的理解和运用能力，为艺术创作打下基础。

创意表现训练的具体内容

创意表现训练的具体内容可以根据艺术创作者的水平和需要进行调整，但一般包括以下几个方面：

观察力训练：通过观察实物、照片、视频等，培养艺术创作者对事物的观察能力。

想象力训练：通过阅读、欣赏艺术作品等，培养艺术创作者对想象力的理解和运用能力。

表达能力训练：通过练习绘画、雕塑、设计等，培养艺术创作者对表现能力的理解和运用能力。

创意表现训练的方法

创意表现训练的方法可以根据艺术创作者的特点进行选择，但一般包括以下几种方法：

模仿训练：通过模仿大师的作品，学习创意表现的方法。

自主训练：根据自己的兴趣和想法进行创作，培养创意表现的能力。

课题训练：根据特定的课题进行创作，培养创意表现的思维。

创意表现训练的注意事项

创意表现训练需要艺术创作者有一定的耐心和毅力，要不断练习和实践，才能掌握创意表现的能力。在训练过程中，要注意以下几个方面：

要善于观察：要善于观察事物的形态、色彩、结构等，为创意提供素材。

要敢于想象：要敢于突破传统的思维模式，自由地进行想象和联想。

要注意画面的整体效果：在进行创意表现时，要注意画面的整体效果，避免杂乱无章。

创意表现训练是艺术创作的重要组成部分，通过创意表现训练，艺术创作者可以培养对创意的理解和运用能力，为艺术创作打下坚实的基础。

以下是一些创意表现训练的具体建议：

多观察、多思考：要善于观察事物的形态、色彩、结构等，为创意提供素材。要敢于突破传统的思维模式，自由地进行想象和联想。

多练习、多尝试：在训练过程中，要不断练习和尝试，才能掌握创意表现的能力。

多交流、多反馈：与其他艺术创作者交流，可以获得新的灵感和启发。要及时反馈自己的作品，找出不足之处，并加以改进。

通过坚持不懈的训练，可以提高创意表现的能力，创作出更具创意的作品。

作业训练六：

创意作业——自画像，以自己为对象进行形态创意表现(可使用色彩)。

创意参考：

“I paint objects as I think them, not as I see them.”

我画什么东西是在我思考它们的时候，而不是在我看到它们的时候。——毕加索

作业训练七：

    自由创意作品（素描、色彩及综合绘画不限）一张。

说明：不能抄袭或临摹他人的作品，但可借鉴优秀作品，可对50年以前知识产权失效，作品已可公用的世界名作（国、油、版、雕、设计等作品）进行再创作。可想象、可联想、可解构、可自由创意一切合法的主题创作均可（一般是能推动或促进社会进步，正面主题的创意作品，也可自由确定。创意作品主题可小、可专、可具体，但尽量控制假、大、空的浮在表层缺乏深度的创意。控制解释性、说明性、停留在浅表层意识与逻辑的作品。该作业创意的主题，一般是自己熟悉、印象深刻、有深度的感受或体验的主题。画面造型可具象、可意象、可抽象，均不限）。

作品类型为绘画作品，不限工具和材料；作业大小：对开；作业课时安排：以班级同学作业总体进度为准。