课程门户-章节详情

造型基础

刘贻永

1 造型基础概述
- 1.1 造型艺术的起源
- 1.2 造型的概念与意义
  - 1.2.1 造型的定义与范畴
  - 1.2.2 造型与艺术、设计、生活的关系
  - 1.2.3 造型的演变
  - 1.2.4 造型的分类
    - 1.2.4.1 设计素描
    - 1.2.4.2 设计色彩
- 1.3 造型的基本元素
  - 1.3.1 光、色与影
  - 1.3.2 点、线、面、体
  - 1.3.3 构图
  - 1.3.4 透视
  - 1.3.5 形态与结构
  - 1.3.6 材质与肌理
  - 1.3.7 韵律与节奏
- 1.4 造型的基本原理
  - 1.4.1 对比与统一
  - 1.4.2 体积与空间
  - 1.4.3 肌理与质感
2 形态研究与表达
- 2.1 形态的分类与特征
  - 2.1.1 几何体形态
  - 2.1.2 自然形态
  - 2.1.3 艺术形态
  - 2.1.4 综合形态
- 2.2 形态的感知与认知
  - 2.2.1 格式塔心理学
  - 2.2.2 符号学
- 2.3 形态的生成与表现
  - 2.3.1 形态分析与解构
  - 2.3.2 形态的二维表达
  - 2.3.3 形态的三维表达
3 空间的构成与体验
- 3.1 空间的类型与特征
  - 3.1.1 二维空间
  - 3.1.2 三维空间
  - 3.1.3 四维空间
- 3.2 空间的组织与表达
  - 3.2.1 空间分割与组合
  - 3.2.2 空间层次与节奏
  - 3.2.3 空间氛围与情感
- 3.3 空间的感知与体验
  - 3.3.1 视觉心理
  - 3.3.2 行为心理
  - 3.3.3 文化心理
4 结构与力的传达
- 4.1 结构的类型与原理
  - 4.1.1 框架结构
  - 4.1.2 实体结构
  - 4.1.3 悬挑结构
- 4.2 力的表现与平衡
  - 4.2.1 重力与支撑
  - 4.2.2 张力与压缩
  - 4.2.3 平衡与失衡
- 4.3 结构与形式的关系
  - 4.3.1 结构决定形式
  - 4.3.2 形式服从结构
  - 4.3.3 结构与形式的相互作用
5 肌理与质感的表现
- 5.1 肌理的类型与特征
- 5.2 质感的表现与情感
- 5.3 肌理与形式的关系
6 色彩的应用与情感
- 6.1 色彩的基本理论
- 6.2 色彩的构成与应用
- 6.3 色彩与形式的关系
7 造型语言的创新与应用
- 7.1 造型艺术的流派与风格
  - 7.1.1 意象造型基础理论
    - 7.1.1.1 景观意象
    - 7.1.1.2 建筑意象
    - 7.1.1.3 人物意象
      - 7.1.1.3.1 人体素描
      - 7.1.1.3.2 人物组合速写
- 7.2 当代造型设计的趋势
- 7.3 造型语言的创新与实践
8 人工智能辅助造型基础训练
- 8.1 人工智能技术与艺术概述
- 8.2 人工智能模型与应用
- 8.3 人工智能辅助创意生成训练
  - 8.3.1 组合型创新
  - 8.3.2 探索型创新
  - 8.3.3 变革型创新
- 8.4 人工智能辅助色彩训练
9 作品鉴赏与作业展示
- 9.1 国内作品鉴赏
- 9.2 国外作品鉴赏
- 9.3 课程作业展示
- 9.4 课程作业提交要求
10 课程写生与实习
- 10.1 实习安全教育
  - 10.1.1 实习规定
  - 10.1.2 实习地时间与作息安排
- 10.2 写生地概况
- 10.3 写生内容与要求
  - 10.3.1 写生教学大纲
  - 10.3.2 写生表现作业一
  - 10.3.3 写生表现作业二
  - 10.3.4 写生表现作业三
  - 10.3.5 写生表现作业四