视觉肌理：二维平面、视觉感受、装饰效果

触觉肌理：三维立体、触觉体验、材料表达

混合肌理：虚实结合、层次丰富、感官体验

5.1 设计与创意

设计与创意是密不可分的两个概念。设计是指通过创造性思维和解决问题的能力，将创意转化为具体的产品、服务或环境。创意是指对事物的独特看法或解决问题的新方法。

设计与创意的关系可以从以下几个方面来理解：

设计是创意的载体：设计是将创意转化为具体的产品、服务或环境的过程。设计师通过自己的创意，为用户创造出有价值的产品、服务或环境。

创意是设计的源泉：创意是设计的灵魂。设计师通过不断的思考和探索，产生新的创意，从而推动设计的发展。

设计与创意相互促进：设计与创意相互促进，共同推动设计的发展。设计可以为创意提供实现的载体，而创意可以为设计提供新的方向。

设计与创意在现代社会中具有重要的意义。设计可以提高人们的生活质量，创意可以推动社会的发展。

以下是一些设计与创意的关系的具体例子：

工业设计：工业设计师通过自己的创意，设计出具有美感、实用性和创新性的工业产品，提高人们的生活质量。

平面设计：平面设计师通过自己的创意，设计出具有视觉冲击力和传播力的平面作品，传播信息、影响人们的行为。

建筑设计：建筑设计师通过自己的创意，设计出具有美感、功能性和可持续性的建筑，改善人们的生活环境。

在设计实践中，设计师需要不断地思考和探索，产生新的创意，才能创作出具有价值的产品、服务或环境。设计师可以通过以下几个方法来培养自己的创意能力：

多观察、多思考：要善于观察事物的形态、色彩、结构等，为创意提供素材。要敢于突破传统的思维模式，自由地进行想象和联想。

多练习、多尝试：在设计实践中，要不断练习和尝试，才能积累经验，提高创意能力。

多交流、多反馈：与其他设计师交流，可以获得新的灵感和启发。要及时反馈自己的作品，找出不足之处，并加以改进。

        通过坚持不懈的努力，可以培养自己的创意能力，成为一名优秀的设计师。

最简约的椅子

马克·坦西，《现代绘画简史》，1982年，布面油画，三块画板，每一块的尺寸均为1473厘米x1016厘米，科特·马库斯画廊。

马克·坦西，《现代主义绘画与后现代主绘画》

马克·坦西出生于1949年的加利福利亚，是将观念因素引入绘画，藉此对艺术现象或者社会现象进行反思的艺术家代表。他所使用的主要素材是单色插图画或素描。通常以一种刻意"写实"的面貌出现。但是他本人竭力否认它们是"真正"的真实。他的画经常表现那些"不可能"的事件，例如一群外光派画家（十九世纪法国印象主义画派的一支，注重户外写生，直接利用外光作画，代表人物为巴斯蒂安-勒帕热Bastien-Lepage），正在忙碌的描绘航天飞机发射的情景。坦西的"写实性"在作品中呈现出一种"自相矛盾"的状态。航天飞机发射的短暂性同写实油画的精雕细刻形成反差，笔触、形体的真实与画面所讲述的故事的"不真实"形成反差，这些主体在逻辑上通常是错误的或混乱的。坦西有意识的强调和突出这一点，从而使画面的重心从"写实"转向"观念"。

《访谈》

《天使之眼的测试》 1982

《天使之眼的测试2》 1982