一、概述

柯达伊·卓尔坦(Kodaly Zoltan,1882－1967）

匈牙利作曲家，音乐教育家。

柯达伊作为作曲家，在近70年的创作生涯中，始终坚持在民族文化根基上，吸取欧洲优秀音乐传统加以创新。他从20世纪初开始深入民间，搜集和研究匈牙利民间音乐。

柯达伊教学法在世界各国产生了广泛影响。几十个国家翻译、出版、介绍了柯达伊的教育观念和方法，并结合本国实际进行实验。

他还以他40余年的努力和奋斗，使他的“让音乐属于每个人”的教育思想成为全世界音乐教育者为之努力的共同理想。

柯达伊对匈牙利音乐教育事业的贡献在于使音乐成为学校课程的有机组成部分。他倡导青年歌唱运动并进行教材改革。他站在提高匈牙利文化水平的高度来普及音乐教育。他的计划得到了匈牙利政府的支持。在他的努力之下，全体匈牙利国民的音乐修养和音乐趣味得到显著提高。

二、音乐教育观念及教育目标

（一）音乐教育观念

1.强调音乐教育的全民性和深远意义

认为音乐和人的生命本体有着密切的关系，人的生命中不能没有音乐，没有音乐就没有完满的人生。音乐满足人在精神上的需要，是每日生活的有机部分。音乐可以发展人的情感、智力和个性，丰富内心世界。

音乐是每个人都需要的精神食粮。他坚信音乐有塑造性格的力量，甚至有改造人的力量。音乐对人的终生的情感影响是任何语言都难以代替的。

他指出，音乐不能成为少数人独有的财产，而是应该属于每一个人，这是最高理想。

2.强调最有效的音乐教育必须从幼儿开始

柯达伊认为好的艺术鉴赏力不是靠遗传获得的，需要认真培养。学生如果在早期能够发展对于艺术的鉴别力，以后就会对坏的东西有抵御能力。培养好的艺术趣味是学校音乐教育的重要任务。

匈牙利幼儿音乐教育的目标是：幼儿园教师引导儿童通过听、唱歌曲，体验、感觉音乐，唤起他们对音乐的兴趣，帮助儿童形成音乐的趣味和审美感。在音乐的实践活动中，引导儿童热爱歌唱，发展儿童的节奏感和音乐听觉。

3.强调歌唱是培养音乐素质的重要途径

以歌唱作为音乐教育的基础是柯达伊教学法的一个重要特征。重视歌唱，更确切地说，重视在合唱中的歌唱，也是基于柯达伊“要使音乐属于每个人”这一音乐教育思想。

柯达伊认为，儿童歌唱和说话是同样自然的，通过歌唱这一人人都能从事的活动，使孩子门的歌喉日臻完善。歌唱给予人的音乐认识是深入内心的，从这个意义上讲，任何乐器都无法与之比拟。

 4.强调对学生的读写能力的培养

重视音乐读写能力的发展和培养是柯达伊体系的重要内容，它既是柯达伊的教育理念，又是柯达伊教学法的基本手段之一。

柯达伊认为，教育儿童热爱音乐只能依靠他们的音乐体验去达到目的，学校一定要承担发展他们的音乐体验的任务。音乐读写是基本知识和技能，它能帮助儿童接触更多的优秀作品，丰富他们的音乐体验。

5.强调民间音乐的教育

学校音乐教育首先要牢固地建立在民间音乐的基础之上，这是柯达伊教育思想的重要原则之一。他认为，儿童都是首先使用母语学习讲话的，也应该首先使用音乐的母语歌唱。民间歌曲是引导学生进入音乐时间的最好材料，是培养学生热爱民间音乐、继承民族传统的必由之路。

6.强调教材和教学安排的顺序性

柯达伊有一句名言“只有最好的才是最适合儿童的”。这也是柯达伊的一份重要教育原则。柯达伊认为，教材和教学顺序的安排要充分考虑儿童的接受能力和特点，合乎儿童音乐才能自然发展规律。

7.重视音乐教师的选择和音乐师资的培养

柯达伊曾说“一个歌唱教师要比一个指挥重要得多。一个蹩脚的指挥令听众失望（即使一个好的指挥也会如此）。但是，一个糟糕的教师会在整整30年内将30个班级的学生对音乐的热爱统统扼杀掉。”柯达伊认为，好的教学材料和优秀教学方法的实施首先在于培训好的师资。

三、教学内容与方法

 （一）使用首调唱名法

优点是旋律性强、相对音高易唱准、即兴伴奏便利、移调方便，且易于记忆和表现。

使用首调唱名比使用固定唱名更能帮助儿童很快地学会读谱。首调唱名法用于训练和培养孩子们的音乐概念是十分有效的。

（二）柯尔文手势

柯尔文手势是1870年由英国人约翰·科尔文首创。这套手势用于音准训练，移植到匈牙利学校后，做了一些修改。

教师用双手表现不同的音高。教师可以在训练音准的过程中用两只手同时指挥两部分学生。手势教学是很有价值的教学技巧。

 ●柯尔文手势

●柯尔文手势主要用于以下几个方面：

1.对于幼儿和小学低年级的学生，利用视觉手段，用手势在空间表示的位置和运动方向，帮助儿童感觉和辨别音的高低，使抽象的音高概念具有了一定的形象特征。教学中教师也常常用手势的“暗示”（细微的升高或降低的调整）来帮助儿童唱准音高。

2.教师用手势帮助儿童进行二声部训练。教师用两只手表示不同声部音高的结合，帮助儿童调整音准、听觉训练。

3.教学中，有时教师不出声歌唱，仅仅用手势表示出一个个短小的乐汇片段。要求学生按照教师的手势唱出音高，做内心听觉的训练。

4.利用手势辅助作同主音的音阶式转换，这是熟悉调式、在首调唱名中进行转调的很好练习。

手势的使用是一种视觉的辅助手段，主要用于初学和片段的练习。除了一些节奏简单、使用音级很少的歌曲在儿童初学时可能伴随着歌唱慢速地使用手势外，不需要在平时歌唱时全部用手势伴随。因为那样会分散儿童的注意力，忽略了歌曲的艺术表现。

因此，教学中教师只应把儿童唱得不准的片段选择出来，用手势帮助加以调整。

（三）节奏唱名法

柯达伊认为：“节奏训练应该比我们今天所习惯的更早和更全面地进行，而且也应该在两个声部中进行。如果在幼儿园就进行这种训练，那么在普通小学做到读谱即唱就不再是幻想了”。在匈牙利音乐教育中，幼儿教育阶段是结合儿童歌谣的语言节奏和儿童游戏歌曲来进行固定节拍和节奏训练的。通过拍手、踏脚、摇曳等身体运动的方法，启发幼儿设计自己熟悉的生活中的动作。 

如：敲打、刷牙、削水果皮、拉提琴等，伴随歌曲，加强固定拍子的感觉，这是节奏训练的基础。

随着节奏的日益复杂，逐渐培养儿童对节拍、节奏、强音、节奏句式、节奏的多声部、节奏的即兴创作等多方面的感受和能力。

●柯达伊借鉴了舍维的字节法（即节奏唱名法）

节奏训练贯穿于普通学校的音乐课程之中。

例如：

      1.利用节奏卡片等做节奏的视奏、听辨、记忆训练。

 2.利用拍手、踏脚等身体动作或打击乐器，拍出具有固定节拍与节奏的二声部，左、右手使用两种不同音色击两行节奏谱，又可成为节奏二声部。

3.利用拍击或打击乐器，学生可与教师做节奏的模仿或节奏型对比的“节奏接力”游戏，以训练学生节奏记忆和即兴创作能力。

（四）字母记谱法

我国目前流行的是数字简谱，即用阿拉伯数码代表唱名，而柯达伊体系用的是字母简谱，方法是将每一个唱名的第一个字母（即辅音字头）作为整个音节的标记。

即音阶的第一音do记作d，第二音re记作r，第三音mi记作m,其余依次为f、s、l、t等。若遇到低八度的音，就在右下方加一个小的“ ’”，高八度的音，则在右上方加一小的短撇“ ’”， 字母谱主要用于辅助五线谱学习，对后来的音程练习、多声部视唱、和弦分析也有使用意义。

柯达伊《五声音阶乐曲》第二册第九首的字母简谱，与数字简谱、五线谱的记谱法对照如下：

1.字母简谱：

2.数字简谱：

3.五线谱：

匈牙利的首调唱名法中，升高的变化音吧唱名的元音改为“i”，例如升fa唱成fi，升sol唱成si；降低的变化音把唱名的元音改为“a”，例如降ti唱成ta，降mi唱成ma。

（五）固定音名唱法

匈牙利教育家认为，固定唱名唱法与首调唱名法会出现音高相同而唱名不同的现象，容易产生混淆。例如：

在实际教学中，利用首调唱名结合固定音名帮助学生建立、理解全音、半音概念，也是重要的教学内容。教学中不仅要从抽象的概念、符号上去认识全音、半音，而且要真正从音响、感觉上及比较中去认识和掌握，这是一个重要的教学环节。