声乐教学法

沈佳文

目录

  • 1 第一章  中国古代《唱论》与《曲律》
    • 1.1 第一课时   元代燕南芝庵的《唱论》
    • 1.2 第二课时  明代魏良辅的《曲律》
  • 2 第二章《沈湘声乐教学法》研究
    • 2.1 第一课时  沈湘的声乐学术观点
    • 2.2 第二课时  沈湘的声乐教学观点
      • 2.2.1 京剧旦角演唱
      • 2.2.2 京剧老生演唱
      • 2.2.3 京剧小生演唱
  • 3 第三章   林俊卿的声乐教学观点
    • 3.1 第一节   林俊卿简介
    • 3.2 第二节《歌唱发音不正确的原因及纠正方法》
    • 3.3 第三节《歌唱发音的科学基础》
  • 4 第四章  《卡鲁索的发声方法》
    • 4.1 第一节  卡鲁索简介
    • 4.2 第二节  七条歌唱原则
    • 4.3 第三节 声乐教学观点
    • 4.4 卡鲁索演唱音频
  • 5 第五章 《嗓音遗训》
    • 5.1 第一节      弗·兰皮尔蒂的声乐教学观点
    • 5.2 第二节   威廉·莎士比亚的声乐教学观点
    • 5.3 第三节     乔·巴·兰皮尔蒂的声乐教学观点
  • 6 第六章    声乐教学原则与方法
    • 6.1 第一节    声乐教学的原则
    • 6.2 第二节    声乐教学的方法
  • 7 第七章    声乐的唱法论
    • 7.1 第一节   唱法的构成属性
    • 7.2 第二节  国内对于唱法的争论
    • 7.3 第三节    关于创建中国声乐学派论
  • 8 第八章  歌唱的呼吸
    • 8.1 第一节  歌唱呼吸的基本原理
    • 8.2 第二节  歌唱呼吸的训练方法
  • 9 第九章    歌唱的声区
    • 9.1 第一节  关于声区的划分
    • 9.2 第二节   声区的训练方法
  • 10 第十章   歌唱中的语言
    • 10.1 第一节       歌唱与说话的区别
    • 10.2 第二节   歌唱中汉字发音训练的建议
    • 10.3 第三节  外语的元音与辅音
    • 10.4 第四节   字正与腔圆的理解
  • 11 第十一章  练声曲的选择
    • 11.1 第一节    基础发声练习曲的选择
    • 11.2 第二节  国外传统的练声曲教学使用建议
  • 12 第十二章    声乐曲谱教材的选择
    • 12.1 第一节     国内经典声乐曲谱教材使用建议
    • 12.2 第二节 声乐曲目分层选择与合理使用建议
  • 13 第十三章     变声期的声乐训练
    • 13.1 第一节  变声期中嗓音的生理变化
    • 13.2 第二节  变声期的嗓音保健与声乐训练的注意事项
    • 13.3 第三节  其他特殊时期或用嗓工作者的的嗓音保健
  • 14 第十四章    学校声乐教育与社会声乐教育
    • 14.1 第一节    学校声乐教育主体基本结构与类别
    • 14.2 第二节  义务教育阶段的声乐教育
    • 14.3 第三节  高中阶段的声乐教育
    • 14.4 第四节   社会声乐教育
  • 15 第十五章    声乐教学的课型
    • 15.1 第一节    声乐个别课和小组课
    • 15.2 第二节      OBE理念的声乐“一对二”教学改革
    • 15.3 第三节  声乐教学的创新模式——线上线下混合式、翻转课堂模式
  • 16 第十六章  声乐教学大纲、教学方案与教学质量评价的设计
    • 16.1 第一节  声乐教学大纲的设计
    • 16.2 第二节  声乐课程教学方案的撰写
    • 16.3 第三节  声乐教学质量评价的设计
  • 17 第十七章   声乐教师的职业素养
    • 17.1 第一节  声乐教师应具备的思想道德品质
    • 17.2 第二节  声乐教师应具备的教学素养
    • 17.3 第三节   声乐教师应掌握的声乐心理学
  • 18 第十八章    历届学生教学实训报告
    • 18.1 声乐教学实训报告1
    • 18.2 声乐教学实训报告2
    • 18.3 声乐教学实训报告3
    • 18.4 历届学生实训视频
  • 19 教学视频
    • 19.1 呼吸的教学方法——张海老师
    • 19.2 歌曲学习的教学方法——张海老师
    • 19.3 男生综合实训——张海老师
    • 19.4 女生综合实训——黄耀文老师
  • 20 绍兴地方戏曲演唱讲解
    • 20.1 越剧演唱讲解
    • 20.2 绍剧演唱讲解
    • 20.3 绍兴曲艺演唱讲解
第二节      OBE理念的声乐“一对二”教学改革

第一节  OBE理念的声乐“一对二”教学改革


对于音乐教育专业的大学生,尤其是师范院校和综合性大学的学生而言,声乐小组课在提升声乐技能上可能不如个别课那样有效。鉴于此,我们有责任深入探讨如何有效地进行小组课声乐教学。本文将分享我们声乐教学团队在音乐师范本科生的小组声乐课中所进行的教学实践探索。目前,我们结合OBE教育的理念,对音乐学师范专业本科学生的“一对二”声乐小课进行的教学改革。主要内容包括课程目标、教学内容、教学模式、教学评价等四方面。

1.以“产出导向”为依据明确课程教学目标

根据我系“2024版音乐学(师范)专业培养方案”的要求,培养目标包括价值观层面、专业能力层面,教学层面、沟通与合作,反思与发展、解决问题的能力;这些也是课程学习结束后对学生实施考核评价的标准。根据以上要求,对《声乐》小组课确定了以下四点课程教学目标,并按照学期制定“由浅入深、循序渐进”的分阶要求(以下以《声乐2》的课程教学目标为例):

课程目标1:通过学习与社会主义核心价值观相吻合的歌曲,逐步引导学生树立社会主义核心价值观;对中小学教师职业道德有一个初步的认知;明确未来成为一名合格的基础音乐教师的使命感;对应毕业要求1:师德规范。

课程目标2:通过呼吸、声区转换、行腔吐字等练习,使学生能够初步建立相对科学的发声方法;对应毕业要求3:学科素养。

课程目标3:通过学习中小学音乐教材中的歌曲,初步具备自弹自唱的能力。培养学生能独立完成相关歌曲文史类预习的能力,挖掘歌曲中隐性思政育人的内容;对应毕业要求4:教学能力,以及毕业要求6:综合育人。

课程目标4:通过声音训练及各类歌曲的歌唱,能初步树立具有终身学习与声乐基础教学发展的意识;思考自身的职业发展规划;初步掌握声乐学习的反思与方法,逐渐培养自身的创新意识,学会发现自身学习中存在的问题,以及初步学会寻找解决问题的方法;对应毕业要求7:学会反思。

2.打破传统教学内容,重组课程模块

在课程模块中分成三个模块,分别是技能模块、教学模块和实践模块。各个模块相对应的教学内容增加了:

技能模块:小组课学生互弹练声曲;

教学模块:增加声乐教学法内容;

实践模块:增加自弹自唱中小学教材歌曲。

技能模块:小组课学生互弹练声曲;改进起因是在近几届大四学生实习期间,发现有相当一部分学生不会移调弹奏练声曲,这将成为中小学音乐教学中的一个很大的阻力。考虑到大一第一学期刚进校学生的钢琴弹奏能力优劣不齐,因此设计在大一下半学期,也就是第二学期的声乐小组课中增加了此弹奏移调练声曲的授课环节。    

教学模块:增加声乐教学法内容;这部分内容是结合“学生互弹练声曲”环节中体现的,以OBE教育理念中“能力导向”教育为思路,旨在帮助音乐师范生在声乐教学能力和教师职业素养的养成。该部分内容涉及:中小学生心理特点、基本声乐术语、中小学生歌唱中普遍存在的问题及解决方法、变声期的声乐教学、课堂教师语言等内容。让学生与教师一起参与到声乐授课的整个过程。避免了传统小组课中“一个学生唱一个学生听”,或“两个学生一起唱”等教学效率较低的授课方式。在此环节中,教师可以引导弹伴奏的学生转变“角色”,培养“小老师”的角色感,与教师共同为另外一名学生上课,锻炼学生课堂教学表达能力的养成。

实践模块:增加自弹自唱中小学教材歌曲;这部分内容也是以OBE教育理念中“目标导向”及“需求导向”教育为思路,旨在帮助音乐师范生熟悉并逐步熟练掌握中小学音乐教材歌曲的弹唱能力及教学能力。帮助学生学会针对不同中小学年龄段的学生进行音色的调整,这方面对于歌曲的准确呈现、及符合中小学生对唱歌审美至关重要。试想,我们用美声唱法很高亢地为低年级小朋友演唱《两只老虎》是何场面?

3.结合网络建课,完善教学模式

第一,线下的教学注重以共性为主,把相同嗓音条件、相似演唱水平、相同性别、相同声部的同学编为同一组进行教学。

第二,增加了“线上线下混合式”教学,在线上建设声乐学习音响资料库和文献库,为学生提供较系统、较全面的声乐演唱与最新的教学理论理念。学生随时随地可以通过线上课程讨论版对教师提出疑问,教师可以及时进行线上解惑;也可以在每周课程结束第三天录制歌唱视频发给教师,由教师作为“回访式”教学;这样可以大大提高学生的学习效果,也增加了课堂上的实训时间。

4.完善教学评价,注重过程性评价

改变重结果的传统评价方式,以过程性评价为主,终结性评价为辅。根据每个学期的课程教学目标,制定详细的评价模块。例如,平时成绩占40%,依据是出勤、学习态度、回课情况等;期末考核模块较多,分别增加了弹唱、伴奏等比例。

以“行动研究法”为主,联合本系声乐教研组教师,发挥多位教师集体智慧和力量,邀请教育学、音乐学和中小学音乐名师、中小学校长等行业内相关研究人员进行教学改革的理论与实践指导。

结合“调查法”深入了解声乐教学现状,调查本系学生的“学习反馈情况”,梳理存在的问题;调查社会对中小学音乐教师在声乐教学能力上的需求。

再结合“实验法”对本系大一到大四学生开展随机抽选实验性教学,并跟踪到毕业后5年内的工作情况反馈。在“实验”教学的同时不断持续改进出现的问题,对改革的模块进行及时调整。

首批接受教育改革的八位本科学生已顺利完成学业。根据三年的声乐期末考试成绩分析,她们在歌唱与弹唱技能上的表现逐年有所提高。到了大学四年级,有四位同学在学院组织的师范技能比赛中获得了综合二、三等奖。所有学生的实习评定均为优秀。她们反馈称:在接受声乐小组课教改后,能够迅速适应中小学音乐教学岗位唱歌课的教学工作,不会感到生疏或紧张。因为该教学能力在三年的声乐小组课程中每周都得到训练。本教学改革以“以学生为中心,注重产出,持续进步”的理念为指导,期望改革能够逐步推广,更好地服务学生教学。