声乐教学法

沈佳文

目录

  • 1 第一章  中国古代《唱论》与《曲律》
    • 1.1 第一课时   元代燕南芝庵的《唱论》
    • 1.2 第二课时  明代魏良辅的《曲律》
  • 2 第二章《沈湘声乐教学法》研究
    • 2.1 第一课时  沈湘的声乐学术观点
    • 2.2 第二课时  沈湘的声乐教学观点
      • 2.2.1 京剧旦角演唱
      • 2.2.2 京剧老生演唱
      • 2.2.3 京剧小生演唱
  • 3 第三章   林俊卿的声乐教学观点
    • 3.1 第一节   林俊卿简介
    • 3.2 第二节《歌唱发音不正确的原因及纠正方法》
    • 3.3 第三节《歌唱发音的科学基础》
  • 4 第四章  《卡鲁索的发声方法》
    • 4.1 第一节  卡鲁索简介
    • 4.2 第二节  七条歌唱原则
    • 4.3 第三节 声乐教学观点
    • 4.4 卡鲁索演唱音频
  • 5 第五章 《嗓音遗训》
    • 5.1 第一节      弗·兰皮尔蒂的声乐教学观点
    • 5.2 第二节   威廉·莎士比亚的声乐教学观点
    • 5.3 第三节     乔·巴·兰皮尔蒂的声乐教学观点
  • 6 第六章    声乐教学原则与方法
    • 6.1 第一节    声乐教学的原则
    • 6.2 第二节    声乐教学的方法
  • 7 第七章    声乐的唱法论
    • 7.1 第一节   唱法的构成属性
    • 7.2 第二节  国内对于唱法的争论
    • 7.3 第三节    关于创建中国声乐学派论
  • 8 第八章  歌唱的呼吸
    • 8.1 第一节  歌唱呼吸的基本原理
    • 8.2 第二节  歌唱呼吸的训练方法
  • 9 第九章    歌唱的声区
    • 9.1 第一节  关于声区的划分
    • 9.2 第二节   声区的训练方法
  • 10 第十章   歌唱中的语言
    • 10.1 第一节       歌唱与说话的区别
    • 10.2 第二节   歌唱中汉字发音训练的建议
    • 10.3 第三节  外语的元音与辅音
    • 10.4 第四节   字正与腔圆的理解
  • 11 第十一章  练声曲的选择
    • 11.1 第一节    基础发声练习曲的选择
    • 11.2 第二节  国外传统的练声曲教学使用建议
  • 12 第十二章    声乐曲谱教材的选择
    • 12.1 第一节     国内经典声乐曲谱教材使用建议
    • 12.2 第二节 声乐曲目分层选择与合理使用建议
  • 13 第十三章     变声期的声乐训练
    • 13.1 第一节  变声期中嗓音的生理变化
    • 13.2 第二节  变声期的嗓音保健与声乐训练的注意事项
    • 13.3 第三节  其他特殊时期或用嗓工作者的的嗓音保健
  • 14 第十四章    学校声乐教育与社会声乐教育
    • 14.1 第一节    学校声乐教育主体基本结构与类别
    • 14.2 第二节  义务教育阶段的声乐教育
    • 14.3 第三节  高中阶段的声乐教育
    • 14.4 第四节   社会声乐教育
  • 15 第十五章    声乐教学的课型
    • 15.1 第一节    声乐个别课和小组课
    • 15.2 第二节      OBE理念的声乐“一对二”教学改革
    • 15.3 第三节  声乐教学的创新模式——线上线下混合式、翻转课堂模式
  • 16 第十六章  声乐教学大纲、教学方案与教学质量评价的设计
    • 16.1 第一节  声乐教学大纲的设计
    • 16.2 第二节  声乐课程教学方案的撰写
    • 16.3 第三节  声乐教学质量评价的设计
  • 17 第十七章   声乐教师的职业素养
    • 17.1 第一节  声乐教师应具备的思想道德品质
    • 17.2 第二节  声乐教师应具备的教学素养
    • 17.3 第三节   声乐教师应掌握的声乐心理学
  • 18 第十八章    历届学生教学实训报告
    • 18.1 声乐教学实训报告1
    • 18.2 声乐教学实训报告2
    • 18.3 声乐教学实训报告3
    • 18.4 历届学生实训视频
  • 19 教学视频
    • 19.1 呼吸的教学方法——张海老师
    • 19.2 歌曲学习的教学方法——张海老师
    • 19.3 男生综合实训——张海老师
    • 19.4 女生综合实训——黄耀文老师
  • 20 绍兴地方戏曲演唱讲解
    • 20.1 越剧演唱讲解
    • 20.2 绍剧演唱讲解
    • 20.3 绍兴曲艺演唱讲解
第一节     国内经典声乐曲谱教材使用建议

声乐曲谱教材是用于声乐教学和学习的必备教学工具,通常包括各种声乐作品,以及与这些作品相关的乐理知识、演唱技巧或练习方法。声乐曲谱教材对于声乐教学者和学习者来说都非常重要,它们可以帮助学习者更好地了解声乐作品,丰富自己的声乐曲目储备。

声乐曲谱教材的种类有很多,包括:

1. 基础声乐教材:这类教材主要用于教授声乐基础知识和技巧,如呼吸控制、音准、节奏、发音等。这类教材通常包含一些简单的声乐作品,以便学习者能够更好地掌握基础声乐技巧。

2. 进阶声乐教材:这类教材在基础上增加了一些难度,包括更多的声乐技巧和更复杂的作品。它们可以帮助学习者进一步提高声乐水平,掌握更高级的演唱技巧。

3. 专业声乐教材:这类教材主要用于声乐专业的学生和职业歌唱家。它们通常包含大量的经典声乐作品,以及一些现代声乐作品。这类教材还可能包含一些专门针对特定声乐技巧的练习,如角色扮演、音乐诠释等。

4. 民族声乐教材:这类教材主要关注我国民族音乐特色,包括一些民族声乐作品和民族声乐。它们可以帮助学习者更好地了解和传承我国民族音乐文化。

5. 国际声乐教材:这类教材包含了一些国际上的经典声乐作品,以及一些国外的声乐教学方法。它们可以帮助学习者拓宽视野,了解国际声乐发展的最新动态。

除了传统的纸质版歌谱教材或歌谱集外,得益于大数据技术与互联网的快速发展,众多的乐谱资源也为声乐教学与研究带来了极大的便利。声乐教师在挑选教材时可选范围显著扩大。例如,通过微信小程序“声乐伴奏库”,教师和学生可以轻松获取涵盖中文、意大利语、德语、法语以及俄语等多个语种的声乐曲谱,并且部分曲谱还附带有伴奏音乐。还有小红书、抖音等网络平台,也会出售一些新创作的歌谱,极大地提升了教学与学习的效率。

 

 

第一节 国内经典声乐曲谱教材使用建议

 

下面我们介绍几本在声乐教学中常用的歌谱教材,教师在选择教材的时候可以根据教材的编写特点来选择,不必一本教材用到低,可以多本教材穿插使用,最大限度地发挥各类教材的优点。

 

一、以培养音乐师范人才为目的的歌谱教材

 

《声乐教学曲库》由人民音乐出版社从1995年开始多次出版,含中国作品8卷,外国作品6卷,共14大卷30个分册。基本上囊括了所有形态的声乐作品,从民间歌曲到创作歌曲,从古代艺术歌曲到现、当代艺术歌曲,从戏曲声乐作品到曲艺声乐作品,从歌剧声乐作品到声乐名品佳作。

这部“曲库”的重要贡献在于每卷作品都有“教学总论”,对入选作品的体裁、题材及其时代背景与教学方法做了扼要概括的教学指导。同时,每首歌曲都有“教学演唱提示”,不仅对作品发表的年代、时代特点、词、曲作者以及作品的主题思想、曲式结构、人物情节进行了扼要分析介绍;并对演唱风格与演唱难点和教学方法等做了简要的提示。此套教材在编写上注重创新,既重视民族音乐的基础,也收纳了世界各国的优秀音乐文化遗产。

《声乐教学曲库》还具有明显的文献性。它中的作品有的是大众喜闻乐见而久唱不衰的传世杰作,有的是声乐艺术历史发展中产生重大影响的作品,从而成为声乐教学和声乐的保留曲目。

《声乐教学曲库》中的作品涵盖了20世纪20-90年代后期的几乎一个世纪的艺术创作歌曲。这些作品不仅是新中国成立后的作品,体现了特定历史时期的时代风貌,同时也记录了不同时代歌曲的艺术特色,为声乐教学提供了大量久经锤炼的曲目。在编选过程中,既重视作品的源远流长的时代背景和特色,更注重在突出教学性上发挥它的曲目作用。

《声乐教学曲库》不仅包括中国艺术歌曲,还包括了中国歌剧曲选。这部分选编了20世纪40年代以来的歌剧选曲100首,包括了近40部歌剧。音乐风格大体分为三类:民族风格的歌剧、基本上用美声唱法演唱的歌剧、音乐剧类型的歌剧。每卷的教学总论概括了一定的历史时期与不同声乐体裁的艺术特征,并提出了根据不同教学对象的教学大纲,对本卷的教学任务进行了阐述,对具体内容、体裁品种、风格特色、地域类别、唱法区分、难易程度等进行了具有针对性的教学要求。这部“曲库”充分展示了它的教学性、文献性和鉴赏性的特色。

 

《声乐基础教程》由高师《声乐基础教程》教材编写组编撰的这部教程,2004年由人民音乐出版社出版,教程共有二册,第一册为一年级上下期,第二册为二年级上下期,是我国第一部以声乐基础理论与教学曲目相结合的教程性教材,改变了只有曲目选集的教材史。“教程”虽是高师专科音乐教育专业的必修课教材,但已开始构架声乐基础理论体系,不仅明确了学科性质、任务、基本内容与教学方法;还以声乐的生理基础、声乐的语言基础、声乐的心理基础、声乐的表演基础、声乐的教学基础为理论的结构整体,第一次以部颁教材形式确定了它的理论内容,并以教程性的分解体例,循序渐进地安排以上教学内容,为高师的声乐教材提供了一个可供借鉴的教材模式。

  

《声乐教学曲选》是由西南师范大学出版社出版的21世纪高师音乐系列教材之一。这套教材是根据新时代高师音乐教育的要求和特点,结合我国声乐教育的实际情况编写而成的。该教材中外歌曲共八分册,在选曲上注重经典与创新的结合,涵盖了中外声乐作品的精华,包括经典的西方艺术歌曲、歌剧选段,以及中国创作的艺术歌曲、民歌改编的歌曲等。这些曲目既具有较高的艺术价值,又具有很强的实践性,能够帮助学生提高声乐表演能力和音乐素养。

在编排上,该教材力求简洁明了,便于教师教学和学生自学。每首歌曲都附有背景介绍、演唱提示、技术要点解析等内容,帮助学生更好地理解歌曲的艺术特点和演唱技巧。

 

 

《声乐曲选集》全国高等师范院校试用教材《声乐曲选集》(共六册,其中有中国作品三册,外国作品三册)自1986年陆续出版以来深受师范院校艺术院校师生、歌唱家以及声乐爱好者的欢迎。已经再版印刷了十几次,随着时代的前进,优秀的声乐作品不断涌现,为了继续满足教学上的需要和丰富繁荣歌唱艺术,由上海师范大学徐朗教授和哈尔滨师范大学颜蕙先教授负责,续编了《声乐曲选集》中国作品(四)与外国作品(四)各一集。

 

二、专业音乐学院编撰的歌曲集或歌剧选集

 

 

《意大利古典声乐曲集》2014年高等教育出版社出版的图书,编译者是南日。《意大利古典声乐曲集(男高音,女高音,次女高音,男中音用)》从17、18世纪创作的意大利古典声乐作品中精选出32首,作品涉及歌剧咏叹调、牧歌、康塔塔等类型,并以作曲家生辰排序。每首曲目都配有意大利文的原诗、中意文对照的词语解释和歌词大意,并附有对作曲家的介绍、作品的演唱提示及相关术语说明。旨在帮助学习者深入理解作品内涵,掌握经典意大利声乐作品的演唱精髓。

 

《外国歌剧选曲集》 由周枫、朱小强译编,周小燕审订,上海音乐出版社1996年出版发行的《外国歌剧选曲集》共5册,女高音声部两册,男高音、女中低音和男中低音各一册。这部外国歌剧选曲集,是作为一套专门化系列荟集出版的,其中收集了外国不同历史时期、不同作曲家、不同风格和流派的代表性歌剧咏叹调二百首,成为当前我国专业音乐院校声乐教学的主要教材之一。

 

《外国歌剧重唱经典》上海音乐学院的周小燕、周枫教授主编和译编共分三集,第一集是女高音与男高音的二重唱,第二集是不同声部的二重唱,第三集是多声部重唱,并由人民音乐出版社出版。收录了外国歌剧中的重唱曲目的精选集,它涵盖了歌剧史上最具代表性的重唱段落。这些重唱通常包括男女声独唱、二重唱、三重唱、四重唱等形式,是歌剧艺术中的重要组成部分。

 

 

《歌剧选曲》 由中央音乐学院声歌系编写,蒋英、尚家囊、邓映易等编配的《歌剧选曲》,共两册,第一册为女高音味叹调,选有25首曲目,第二册为花腔女高音咏叹调,选有14首曲目。这部(《歌剧选曲》由人民音乐出版社分别于1990年和1993年出版发行。

 

《高等艺术院校声乐教材》该教材由方琼、顾平等人主编,于2005年在上海音乐出版社出版,本套丛书按美声唱法·女声/男声卷、民族唱法·女声/男声卷体例四册编选。四册教材歌曲共计300余首,曲目容量大,且风格多样化,又有系统性,便于教学者和自学者选用。曲目的划分上特别详细,体裁上包含艺术歌曲、民歌、创作歌曲、戏曲改编以及歌剧选曲。为提高演唱者驾驭曲目的能力,切实解决演唱过程中的疑难点,提高学习兴趣,本书每卷均收有编选者积几十年教学心得和表演体验而撰写的教学演唱提示,给读者以具体有效的指导。本套书的适用范围不仅可供高等艺术院校专来声乐系(科)师生使用,同样可作为普通高等院校音乐系、科(包括师范院校)的声乐选修教材使用。

 

 

 

三、国内新创作声乐作品集

 

《新编中国声乐作品选》作为中国艺术歌曲的收集和整理,沈阳音乐学院的霍立、李静玉、金城、霍平主编。这部声乐作品选,选编了我国不同民族、不同时期,不同声种,不同层次,不同地区各具特色的优秀民歌、近年涌现出来的优秀艺术歌曲、影视歌曲和新歌剧中的代表性唱段600首,它不仅是一部声乐教材,而且,还成为中国歌曲发展、舞台表演探索的工具书。该书的编辑历时十多个年头,现已出版第十五集,第一集于1996年由春风文艺出版社出版,第十五集于2013年由辽宁人民出版社出版,并获辽宁省第五届高等教育教学成果二等奖。

《中国古典与古诗词艺术歌曲选集》是由中央音乐学院出版的图书。这是一本具有学术性、实践性以及教学指导意义的创作集,也是中央音乐学院创作与表演交融并进的学术成果与展示。 本书内容以传承和弘扬中国古曲琴歌、推广普及以古诗词为素材的新作为初衷,其中大部分作品选用了《碎金词谱》《九宫大成南北词宫谱》,以及《浙音释字琴谱》《琴适》中部分词曲牌素材,结合现代作曲技法的音乐语汇和声乐艺术歌曲的特性创编成歌,并集结出版。所有作品均由中央音乐学院作曲系师生创作,以中国古曲、古诗词为内容,加入作曲新技法,编配钢琴伴奏,在古与今的对话中,聆听远古的呼唤。本书既丰满了古曲、古诗词声乐作品的创作、实践与教学,同时又在声乐作品教学、声乐与钢琴合作,以及中国新室内乐创作、实践、研究等体现出中央音乐学院的学术方向及教学特色。

  

  《声乐曲集》是2002年高等教育出版社出版的图书。内容简介:本套高师本科音乐学专业声乐教材共8册。其中女高音,女中、低音,男高音,男中、低音各有上、下两册上册均适用于大学一、二年级初、中级程度的学生,下册均适用于大学三、四年级中、高级程度的学生。

本套教材沿用了传统声乐教材作品集的体例,但却突破了同类教材以作品的作者、年代、题材、体裁、风格、唱法体系等要素进行分类和声部综合编目的组音形式,而采用了按声部、中外作品和作品的相对演唱难度进行分类编目的方法,突出了教材的实用性、针对性和师范教育的特点,便于师生在不同教学阶段作出正确、科学的定位与选择。

 

 

       《新艺术歌曲二十五首》是由中央音乐学院出版的图书。《新艺术歌曲二十五首》之“新”,首先是创作时间较新,其中一些作品是专为《新艺术歌曲二十五首》出版而新近完成的佳作,反映出当下艺术歌曲的创作面貌;其次,是借这“新”字来区别已有的艺术歌曲集。出版这本歌曲集的立意有三点:一是寻找自在的创作氛围,作品不需顾及创作技术的高低、观念或语言的新旧、学术价值的多寡,唯求具有真与美的艺术品质,以推动纯粹的艺术创作;二是希望收集到美好且易于传唱的艺术歌曲,为演唱与教学切实提供高质量的作品,丰富当代声乐作品曲库;三是希望通过这本歌曲集的出版,为优秀的艺术歌曲提供一个展示的平台,传播作曲家的艺术创作成果,搭建创作、表演和教学的桥梁,为音乐创作与声乐表演提供有价值的材料。基于以上立意,我特创作了两首作品收录在歌曲集中,也有师友专为此创作了作品并被收录。这不仅是对这本曲集的支持,更是对歌曲集立意的赞同,在此表示衷心的感谢!歌曲集中还收录了一些未曾公开发表的艺术歌曲,它们隽永秀丽、丰富多样,同样符合本歌曲集选曲的标准。

   

 

 

 

 

 

四、以个人名义出版的声乐曲集

 

 

      《黄自声乐作品手稿集》(影印版)隶属“上海音乐学院图书馆典藏大系”,总主编为廖昌永。本书收辑黄自从1928年以来的声乐作品手稿32首(部),以各首(部)作品写作或发表、刊印的先后编次,不能确定其写作时间的则后置,清唱剧《长恨歌》由于篇幅较长置于最后。

   需要说明的是,有些曲稿残缺不全,未收入本全集。为保存和展示作者所写作的声乐作品手稿的历史原貌,本书将其作品的手稿、抄稿等均以原件为据影印刊出。凡手稿或抄稿中原有的笔误、改动或未写定的笔迹,本书均以原件存真为原则而不作任何改动,只在必要时予以说明。

   本书对作者的列目作品均以“作品简介”集中体现,以说明其写作或首刊日期和原件出处,并对作品所涉及的相关事项等作扼要阐释。“作品简介”参考《黄自遗作集 · 声乐作品分册》(安徽文艺出版社1997年出版)。

  本书仅为作者现存的声乐作品手稿集,由于历史原因,黄自音乐创作的历史文献散佚缺失甚多,诚望有关人士和读者谅解,并盼给予指点帮助,以期黄自的音乐作品和其他相关历史文献,能够更完全、完整和完善地得到辑集呈现。

 

 

     《赵季平创作歌曲精选》包含60首精选曲目,涵盖“国旗之恋”、“江山无限”、“四海纵横”、“岁月多情”、“西部扬帆”和“阳关三叠”等六大主题。该作品集不仅收纳了电影和电视剧的主题曲,还有歌剧的主要唱段,以及男女声独唱作品,此次更是首次为这些曲目全部添加了钢琴伴奏。《赵季平创作歌曲精选》把季平创作的60首歌曲编集成册,这是一件很有意义的事情,是对他个人创作的阶段性的总结,同时也可以说是出版社为普及优秀歌曲做了件实事。

 

   

      《云水端:栾凯民歌新古典声乐作品集萃》是2021年由人民音乐出版社出版的图书。本书包含18首“民歌新古典”作品,均为作曲家栾凯的原创作品,也是栾凯创作中的优秀作品。包含了著名的《醉了千古爱》《红楼一梦》《云水端》《相思扣》《出塞曲》《花满楼》《锦瑟》等优秀声乐作品。作曲家历经多年探索,创立了“民歌新古典”这一艺术歌曲新风格,旋律融合了昆曲等传统戏曲元素,在传统民族乐器的基础上,巧妙融入了西方交响风格的作曲技法。

 

 

      《周易艺术歌曲12首》是2022年上海音乐学院出版社出版的图书。简介:此书是最美华裔作曲家周易,采用“中国古典歌词”和“新诗歌”为词,谱写旋律和钢琴伴奏声部而创作的歌曲。作者选用了12首作品,为了方便教学以及不同声部歌者的选用,每首歌曲都有不同的调号与歌曲解析,以及歌曲范唱的二维码链接,作品调号按照声部的适合度依次排列。其中的歌曲《钗头凤》,扑面而来的真情实爱、心性美善与曲式结构、调式、寓意、风格之吻合,可谓天衣无缝,令人感到旋律与诗词原本“就该如此”。该曲是考验歌者乐感及对作品风格把握的试金石,很快也成为我国艺术歌曲曲库中一颗耀眼的宝石。

 

 


 《解本康声乐作品精选》解本康,浙江音乐学院声乐教师,已经陆续出版了他创作的声乐作品集三本,他是一位比较高产且高质量的声乐作曲家。创作的《家是最美的地方》《望江阁》《月下独酌》《锦瑟》《榕树上的弯月亮》等多首作品在全国范围传唱并被收录于各类声乐教材当中。原创声乐作品另有《恨不消的江南》《西子一湖》《望月怀远》《风月同天》以及室内歌剧《杨开慧·嘱托》等几十首(部)作品在全国范围竞相传唱。