声乐教学法

沈佳文

目录

  • 1 第一章  中国古代《唱论》与《曲律》
    • 1.1 第一课时   元代燕南芝庵的《唱论》
    • 1.2 第二课时  明代魏良辅的《曲律》
  • 2 第二章《沈湘声乐教学法》研究
    • 2.1 第一课时  沈湘的声乐学术观点
    • 2.2 第二课时  沈湘的声乐教学观点
      • 2.2.1 京剧旦角演唱
      • 2.2.2 京剧老生演唱
      • 2.2.3 京剧小生演唱
  • 3 第三章   林俊卿的声乐教学观点
    • 3.1 第一节   林俊卿简介
    • 3.2 第二节《歌唱发音不正确的原因及纠正方法》
    • 3.3 第三节《歌唱发音的科学基础》
  • 4 第四章  《卡鲁索的发声方法》
    • 4.1 第一节  卡鲁索简介
    • 4.2 第二节  七条歌唱原则
    • 4.3 第三节 声乐教学观点
    • 4.4 卡鲁索演唱音频
  • 5 第五章 《嗓音遗训》
    • 5.1 第一节      弗·兰皮尔蒂的声乐教学观点
    • 5.2 第二节   威廉·莎士比亚的声乐教学观点
    • 5.3 第三节     乔·巴·兰皮尔蒂的声乐教学观点
  • 6 第六章    声乐教学原则与方法
    • 6.1 第一节    声乐教学的原则
    • 6.2 第二节    声乐教学的方法
  • 7 第七章    声乐的唱法论
    • 7.1 第一节   唱法的构成属性
    • 7.2 第二节  国内对于唱法的争论
    • 7.3 第三节    关于创建中国声乐学派论
  • 8 第八章  歌唱的呼吸
    • 8.1 第一节  歌唱呼吸的基本原理
    • 8.2 第二节  歌唱呼吸的训练方法
  • 9 第九章    歌唱的声区
    • 9.1 第一节  关于声区的划分
    • 9.2 第二节   声区的训练方法
  • 10 第十章   歌唱中的语言
    • 10.1 第一节       歌唱与说话的区别
    • 10.2 第二节   歌唱中汉字发音训练的建议
    • 10.3 第三节  外语的元音与辅音
    • 10.4 第四节   字正与腔圆的理解
  • 11 第十一章  练声曲的选择
    • 11.1 第一节    基础发声练习曲的选择
    • 11.2 第二节  国外传统的练声曲教学使用建议
  • 12 第十二章    声乐曲谱教材的选择
    • 12.1 第一节     国内经典声乐曲谱教材使用建议
    • 12.2 第二节 声乐曲目分层选择与合理使用建议
  • 13 第十三章     变声期的声乐训练
    • 13.1 第一节  变声期中嗓音的生理变化
    • 13.2 第二节  变声期的嗓音保健与声乐训练的注意事项
    • 13.3 第三节  其他特殊时期或用嗓工作者的的嗓音保健
  • 14 第十四章    学校声乐教育与社会声乐教育
    • 14.1 第一节    学校声乐教育主体基本结构与类别
    • 14.2 第二节  义务教育阶段的声乐教育
    • 14.3 第三节  高中阶段的声乐教育
    • 14.4 第四节   社会声乐教育
  • 15 第十五章    声乐教学的课型
    • 15.1 第一节    声乐个别课和小组课
    • 15.2 第二节      OBE理念的声乐“一对二”教学改革
    • 15.3 第三节  声乐教学的创新模式——线上线下混合式、翻转课堂模式
  • 16 第十六章  声乐教学大纲、教学方案与教学质量评价的设计
    • 16.1 第一节  声乐教学大纲的设计
    • 16.2 第二节  声乐课程教学方案的撰写
    • 16.3 第三节  声乐教学质量评价的设计
  • 17 第十七章   声乐教师的职业素养
    • 17.1 第一节  声乐教师应具备的思想道德品质
    • 17.2 第二节  声乐教师应具备的教学素养
    • 17.3 第三节   声乐教师应掌握的声乐心理学
  • 18 第十八章    历届学生教学实训报告
    • 18.1 声乐教学实训报告1
    • 18.2 声乐教学实训报告2
    • 18.3 声乐教学实训报告3
    • 18.4 历届学生实训视频
  • 19 教学视频
    • 19.1 呼吸的教学方法——张海老师
    • 19.2 歌曲学习的教学方法——张海老师
    • 19.3 男生综合实训——张海老师
    • 19.4 女生综合实训——黄耀文老师
  • 20 绍兴地方戏曲演唱讲解
    • 20.1 越剧演唱讲解
    • 20.2 绍剧演唱讲解
    • 20.3 绍兴曲艺演唱讲解
第二节  国外传统的练声曲教学使用建议

          第二节  国外传统的练声曲教学使用建议


我们在声乐训练中,也可以接触到不少国外传统的教学用练声曲,最常见的像孔空(Concone)、瓦卡伊(Vincenzo Vacchi)、兰皮尔蒂(Lamperti)、马尔切西(Marchesi)、阿勃特(Franz Abt)等等。练声曲与基础发声练习曲有所不同,基础发声练习曲一般较为简单,主要由音阶、琶音等组成,其对歌唱时声音的转换与过渡较为平和,这能帮助学生更轻松地掌握发声技巧。例如,有些练声曲主要训练歌唱时气息的流畅性,有些练声曲主要训练歌唱时的位置;有些练声曲主要训练音量的强与弱;有些练声曲主要训练歌词的连贯与转换能力;还有一些则用于提高声音的灵活性与跳跃性等技巧。

1.约瑟·孔空(Giuseppe Concone)是19世纪意大利的作曲家及管风琴演奏家,他的作品在声乐教育领域尤其受到重视。他的《孔空声乐练习曲50首》是声乐教学中的重要教材,尤其适合于训练高声部的技巧。这些练习曲设计用来巩固声音的基础、教授正确的断句和呼吸方法,同时提供了简单而风格多样的旋律供学生练习。



根据不同出版社出版的版本,这些练习曲可能会有不同的编目方式,比如“孔空声乐练习曲50首,或“孔空练声曲Op.9”。这些练习曲涵盖了从基础到高级的各种技巧,包括训练呼吸、音准、旋律线条的流畅性、声音的连贯性和均匀性等。

在声乐教学中,这些练习曲可以用不同的方法来训练学生,它们不仅有助于学生掌握声乐技巧,而且对形成良好的演唱习惯和风格有着重要作用。下面我们欣赏两首孔空练声曲:

孔空第10条:这是比较平稳抒情的练声曲,对练习气息的流畅动感都十分有益。尽管没有词,但是我们仍然可以从音乐的旋律中感受到某种内心的体会。

孔空第38条:这也是一首优美的“无词歌”,难度比第10条大,旋律极为动人,特别是从中段转调后,情绪上倍感愉悦。在演唱时需注重气息的流畅与声音的协调统一。后面的旋律较为活泼,气息与力量的流动需领先于声音,带有一种轻盈的推进感。此外在歌唱中需特别留意强弱记号,这类练习曲目对女高音的抒情性培养极为有益。

2.瓦卡伊(Vincenzo Vacchi)是一位意大利作曲家,他的作品在声乐教学领域中占有一席之地。他最著名的作品之一是《艺术歌曲与练声曲》这部作品包含了为女高音、男高音和男中音编写的练声曲。

瓦卡伊的练声曲旨在帮助歌手提高他们的发声技巧、音准、呼吸控制和音乐表达能力。这些练习曲覆盖了从基础到高级的各种难度,包括旋律练习、音程跳跃、音色变化和节奏挑战等。通过这些练习曲的系统学习和练习,歌手可以提升他们的技巧,加强音乐表达能力和舞台表演水平。

3.兰皮尔蒂(Lamperti)本书中在也有介绍,他是一位意大利声乐教师和作曲家,他在19世纪末至20世纪初期的声乐教育领域具有重要影响。兰皮尔蒂是贝尔科尼(Belcanto)演唱风格的代表人物之一,他的教学方法和理论对后来的声乐教育产生了深远的影响。兰皮尔蒂编为女高音、女中音和男高音写了《十二首练声曲》、为所有声部写了《准备练声曲》,这些练习曲包括各种不同的音阶、跳跃、节奏和音色练习,以提高歌者的声音灵活性、力度控制和音乐表现力。

4.意大利作曲家朱塞佩·马尔切西(Giuseppe Marchesi)是一位著名的声乐教师,他创作了一系列练声曲,旨在帮助歌手提高他们的发声技巧和音乐表现力。马尔切西的练声曲通常包括一系列逐步增加难度的练习,这些练习旨在解决不同的声乐问题,如音准、音色、呼吸控制和发声机制的协调。这些练声曲对于声乐学生和教师来说是非常宝贵的资源,因为它们不仅可以帮助学生掌握基本的声乐技巧,还可以帮助他们准备角色和歌曲。马尔切西的练声曲可能不如其他一些著名作曲家的练声曲(如孔空)那样广为人知,但它们在声乐教学界仍然具有重要的地位。

5.阿勃特(Franz Abt))是一位德国作曲家,以创作合唱作品、赞美诗和声乐练习曲而闻名。他的作品在声乐教学领域中占有一席之地,尤其是他的《阿勃特声乐练习曲》(Abt Vocal Exercises)。这些练习曲是声乐教学中的重要教材,旨在帮助歌者提高发声技巧、音准、呼吸控制和音乐表达能力。

阿勃特的练声曲通常包括一系列逐步增加难度的练习,这些练习旨在解决不同的声乐问题,如音准、音色、呼吸控制和发声机制的协调。这些练声曲对于声乐学生和教师来说是非常宝贵的资源,因为它们不仅可以帮助学生掌握基本的声乐技巧,还可以帮助他们准备角色和歌曲。

值得高兴的是,我们中国也出版了系统的练声曲集:

《中国原创练声曲21首——张瑞作品集》2021年西南师范大学出版社出版。它弥补了中国声乐练声曲的空白,本册练声曲集共有21首,是为高、中声部而作,每首作品都是作者倾心创作,拥有非常优美的旋律与精美的钢琴伴奏。本册练声曲集可作为练声教材使用,适用于所有音乐类大专院校及广大声乐爱好者,本书难易程度属于中、高级水平。



这本练声曲有着自己鲜明的特色:一是音乐演唱技巧全面,含盖了音程、音阶、颤调、跳音、切分音、琶音、三连音、装饰音以及长乐句、气口呼吸等技巧的专项与综合练习;二是21首练声曲音乐风格多样,尝试了爵士、古典、流行与纯音乐等多种音乐语言,将古典与流行完美结合,使演唱者有耳目一新的感觉,不会枯燥;三是将赋有中国调式特色的音乐元素融入练声曲并作为音乐会套曲使用;四是本册练声曲集设计非常人性化,每首练声曲配有高、中声部适合调性的乐谱,购书者扫二维码即可获得每首练声曲的钢琴伴奏,使用起来更加方便快捷。五是每首作品都有针对性的演唱提示,演唱者可以轻松掌握演唱技巧。