对于声区的存在与否，国内外声乐界一直存在着不同的观点和讨论。有些人认为声区是实际存在的，并将人声分为头声和胸声两个区域；有些人将其进一步细分为头声、中声和胸声三个区域；也有人分为自然声区、中声区和高声区等。然而，也有人持不同意见，他们认为“声区”这个概念只是一种基于听觉或主观感受而提出的人为划分，并没有实际存在的依据。

 

第一节  关于声区的划分

一、关于声部的划分

在讨论声区的划分前，我们先来明确一下人声的声部分类。因为不同的声部有不同的声区概念，我们只有明确了声部才能进一步去研究声区。一般来说，我们根据人声的音色、音质、音域等差异分为六个声部（按照西洋美声的声部划分）：

女声分为：女高音、女中音、女低音三类。

男声分为：男高音、男中音、男低音三类。

各声部又可以细分为：花腔、抒情、戏剧三类。

各声部声音的特点：

1.花腔女高音：音色清脆，声音轻巧、灵活，高音可唱至c³，甚至e³,f³,g³。

2.抒情女高音：音色秀丽，柔和圆润，抒情性强。

3.戏剧女高音：音色丰满，宏亮有力，具有戏剧性。

4.女中音：音色浑厚，丰满，与戏剧女高音相比，色彩较暗些，有的音域也能达到c³, 且也可以唱得灵活，如著名的花腔女中音巴托莉。

5.女低音：声音宽厚，音色较暗，在歌剧中主要扮演老妇人、少年等角色，国内比较少见。

沈湘教授说过：“女中音的变化比较大，女中音的定义也不一样，各个国家的叫法也不一样，有的叫女中音，有的叫次女高音。低的女中音也称女低音。”  

6.抒情男高音：音色漂亮、柔和，抒情性强。

7.戏剧男高音：声音厚实，雄壮，有威力，富于戏剧性。

8.抒情兼戏剧男高音：音色，力度特征界于抒情与戏剧男高音之间。

9.男中音：声音浑厚、丰满。细分之，有的偏于抒情，有的具有戏剧性；有的偏于高音， 有的偏于低音，因此，男中音又分为高的男中音和低的男中音两类。

10.男低音：声音低沉、浑厚。男低音又分高的男低音和低的男低音两类，前者与低的男中音相似，又称“旋律男低音”,音色柔和宜于独唱。后者音域低而厚实，有力，但唱高音困难，声音不灵活，常用于合唱队低声部，较少用于独唱。

我们在决定学生的声部时，不能仅仅基于他们的生理条件，还需要综合考虑他们的声音音色、音域、常用音区以及换声点等因素。辨别声部是因人而异的，对于那些声音清脆、明亮灵活的高音或声音深厚、有力的低音，教师往往能够在短暂的训练后识别出他们的声部。然而，在初始阶段可能难以确定的声部，不用急于定论。可以让学生在一段时间的声乐训练后，当中声区的发声状态变得更加流畅和自然时，再根据他们各自独特的音色来分析判断声部。通过这样的方法鉴定的声部，通常会比较可靠。

例如，有时我们会看到一些男女高音的声音宽厚，其色彩与男女中音相似；而一些男女中音也能达到男女高音的音高，这使得判断变得困难。对于这样的歌唱者，我们不应急于定下声部，而应通过中声区的训练观察他们的常用音域以及音域扩展时更容易向上还是向下伸展。同时，换声点出现的音高也应受到重视。因为即使在同一声部，如男女高音，大嗓的换声点通常会比小嗓提前一到两个音。总的来说，确定学生的声部是一项需要细致、研究且慎重进行的工作，因为一旦声部判断错误，可能会对嗓音造成损害，引发严重问题。

中国传统戏曲演唱或民间歌唱中是没有声部的概念的。戏曲一般以音色来划分所谓的“声部”，每个角色都有一个特定的音色。但是戏曲中也有类似声区的概念，如头声、胸声等，与当今声乐教学中的表述有异曲同工之处。

一、国内外声乐界对声区的观点

下面是我们选取的来自国内外著名声乐教育家和歌唱家们对声区的个人观点，希望能帮助大家学习与思考。

沈湘教授对声区的观点：

我主张两个声区，三个也行，中间的是过渡。不管两个声区或三个声区，都要练成从低到高完全统一，既不要虚也没有坎儿。只要你理解得对就行了，管他姓张还是姓王，记住这个人的模样就是了。

周小燕先生对声区的观点：

我个人同意声区是客观存在的论点，并同意人声分三个声区的说法。因为事实证明，没有一个歌唱者能用同一种操作状态，唱出音色统一的两个八度，或更宽的音域。例如，有的歌唱者唱到中央c 以上的3、4就会出现小“疙瘩”;有的唱到降7、7或高音2、b3、3、4 这些音，会连续遇到困难，这就是出现了声区转换的问题。在歌唱发声训练中，必须采取一定的办法，予以解决，应该承认声区的存在与划分，然后解决声区转换问题，磨平声区的界限。“分”是为了“合”,为了最后统一声区作准备，我认为声区是客观存在的论点，划分声区的理论是歌唱发声训练上的一大发现，对推动歌唱技术的发展，起了积极作用。

马腊费奥迪所著的《卡鲁索的发声方法》一书中第94页明确提出“一个声区”的观点：

歌唱嗓音在正确发声时是没有声区的。根据自然规律，嗓音——它的整个音域——是只由一个声区造就的。

教师们赞成嗓音有三个声区划分的主张，称它们为胸声区、中声区及头声区。

作者认为，大自然并没有给予这样的划分，在声乐训练中也 没有这种需要。嗓音的破裂是在喉内调节过程中人为所致的，是当人们去发高音时发声器官的调节突然变化的结果。这些器官的正常功能被扰乱，于是，一个有缺陷的发声就这样产生了。事实上，这种分类非但是不重要或不需要的，而且，它使得发声结构 处于一种不利的境地。

意大利著名声乐教育家弗朗西斯科·兰皮尔蒂对声区的观点：

问：女声有多少声区？

答：三个：胸声区、混声区和头声区。

问：男声有多少个声区？

答：只有两个：胸声区和混声区。

英格兰著名声乐家威廉·莎士比亚所著《歌唱的艺术》提到声区分为胸声区、中声区和头声区的观点：

在这里，我们宁愿把声区的区分建立在以上章节所描述的基础上。这种区分可能不科学，但为实践目的却更有用。

著名欧洲音乐家、声乐教育家亨利·伍德爵士所著的《The Gentle Art of Singing》提到声区的观点：

头三年，应训练学生像一件优美平衡的乐器那样使用他们的嗓音。所有乐器都有声区，但必须不显露出来。有肌肉，有簧片，但在一位艺术家身上必须不被察觉。要有气息，但除了根据歌手的愿望或为了戏剧性目的或音色效果，必须不使听众注意到它。直到声乐学生能在全音域中，在所有气息压力下，以任何设计的元音窟窿（Cavern）和音质一点也不巧的。变的情况下习惯地控制他的嗓音。

著名的意大利花腔女高音路易莎·泰特拉基尼对声区的观点：

人们会问嗓音到底有没有声区这东西。当然有，总共三个，在很高的嗓音中有时有四个。普通声区分为：低的，中间的，高的或头声。这第二高音常常被称为自我鞭身的嗓音。嗓音的声区是由喉、舌和腭的一定部位发出的一系列音。在女声中，中间声区始自谱表第一线的 E 约到中央C。 头声始自中央C 并有时到嗓音的顶端，常常到降B 或 C, 它在那里与第二头声区相接。我曾听到过有些超凡的嗓音能高得成为啸音，只能在此声区中训练出这种嗓音，它对歌唱无用。

虽然存在声区，中间的音与其上和其下的音的发声手法虽然也不同，但嗓音应如此均衡，声区的改变不能被听到。以头声区唱的音与以胸声区唱的音应具有同等程度的音质、共鸣和力量。

卡鲁索对于声区的观点：

嗓音天生分为三个声区——胸、中间、头。在低的男声中这后者被称为“假声”,至于男高音，可能使用一种近似假声的嗓音，但其实是个半声。此后者常理上属于男声音域，假声则不是。最重要的当属中间声区，对男高音尤为如此， 因为此声区包括男高音的大部分嗓音，如果发声正确，甚至可把此声区扩展到其音域的最高音。

从众多国内外知名声乐教育家和歌唱家对声区的见解中，我们可以观察到一个共同点：他们均认同歌唱中存在声区。尽管这些观点在科学性上可能存在疑虑，但它们的实用性在歌唱领域中得到了验证。

二、不同声部声区的划分参考

（下面各声部声区划分选自邹本初著《沈湘歌唱学体系研究》第96-97页）

 

男高音：〔换声点在#f²或f²〕

 

 

 

 

男中音：〔换声点在降e²或d²〕

 

男低音：〔换声点在#c¹或c¹〕

 

女高音：〔第一换声点：在f¹或#f¹；第二换声点：#f²或f²〕

女中音：〔第一换声点：f¹或 #f¹；第二换声点：降e²或e²〕

 

 

 

女低音：〔第一换声点：f¹或 e¹, 第二换声点：#c²或c²〕