声乐教学法

沈佳文

目录

  • 1 第一章  中国古代《唱论》与《曲律》
    • 1.1 第一课时   元代燕南芝庵的《唱论》
    • 1.2 第二课时  明代魏良辅的《曲律》
  • 2 第二章《沈湘声乐教学法》研究
    • 2.1 第一课时  沈湘的声乐学术观点
    • 2.2 第二课时  沈湘的声乐教学观点
      • 2.2.1 京剧旦角演唱
      • 2.2.2 京剧老生演唱
      • 2.2.3 京剧小生演唱
  • 3 第三章   林俊卿的声乐教学观点
    • 3.1 第一节   林俊卿简介
    • 3.2 第二节《歌唱发音不正确的原因及纠正方法》
    • 3.3 第三节《歌唱发音的科学基础》
  • 4 第四章  《卡鲁索的发声方法》
    • 4.1 第一节  卡鲁索简介
    • 4.2 第二节  七条歌唱原则
    • 4.3 第三节 声乐教学观点
    • 4.4 卡鲁索演唱音频
  • 5 第五章 《嗓音遗训》
    • 5.1 第一节      弗·兰皮尔蒂的声乐教学观点
    • 5.2 第二节   威廉·莎士比亚的声乐教学观点
    • 5.3 第三节     乔·巴·兰皮尔蒂的声乐教学观点
  • 6 第六章    声乐教学原则与方法
    • 6.1 第一节    声乐教学的原则
    • 6.2 第二节    声乐教学的方法
  • 7 第七章    声乐的唱法论
    • 7.1 第一节   唱法的构成属性
    • 7.2 第二节  国内对于唱法的争论
    • 7.3 第三节    关于创建中国声乐学派论
  • 8 第八章  歌唱的呼吸
    • 8.1 第一节  歌唱呼吸的基本原理
    • 8.2 第二节  歌唱呼吸的训练方法
  • 9 第九章    歌唱的声区
    • 9.1 第一节  关于声区的划分
    • 9.2 第二节   声区的训练方法
  • 10 第十章   歌唱中的语言
    • 10.1 第一节       歌唱与说话的区别
    • 10.2 第二节   歌唱中汉字发音训练的建议
    • 10.3 第三节  外语的元音与辅音
    • 10.4 第四节   字正与腔圆的理解
  • 11 第十一章  练声曲的选择
    • 11.1 第一节    基础发声练习曲的选择
    • 11.2 第二节  国外传统的练声曲教学使用建议
  • 12 第十二章    声乐曲谱教材的选择
    • 12.1 第一节     国内经典声乐曲谱教材使用建议
    • 12.2 第二节 声乐曲目分层选择与合理使用建议
  • 13 第十三章     变声期的声乐训练
    • 13.1 第一节  变声期中嗓音的生理变化
    • 13.2 第二节  变声期的嗓音保健与声乐训练的注意事项
    • 13.3 第三节  其他特殊时期或用嗓工作者的的嗓音保健
  • 14 第十四章    学校声乐教育与社会声乐教育
    • 14.1 第一节    学校声乐教育主体基本结构与类别
    • 14.2 第二节  义务教育阶段的声乐教育
    • 14.3 第三节  高中阶段的声乐教育
    • 14.4 第四节   社会声乐教育
  • 15 第十五章    声乐教学的课型
    • 15.1 第一节    声乐个别课和小组课
    • 15.2 第二节      OBE理念的声乐“一对二”教学改革
    • 15.3 第三节  声乐教学的创新模式——线上线下混合式、翻转课堂模式
  • 16 第十六章  声乐教学大纲、教学方案与教学质量评价的设计
    • 16.1 第一节  声乐教学大纲的设计
    • 16.2 第二节  声乐课程教学方案的撰写
    • 16.3 第三节  声乐教学质量评价的设计
  • 17 第十七章   声乐教师的职业素养
    • 17.1 第一节  声乐教师应具备的思想道德品质
    • 17.2 第二节  声乐教师应具备的教学素养
    • 17.3 第三节   声乐教师应掌握的声乐心理学
  • 18 第十八章    历届学生教学实训报告
    • 18.1 声乐教学实训报告1
    • 18.2 声乐教学实训报告2
    • 18.3 声乐教学实训报告3
    • 18.4 历届学生实训视频
  • 19 教学视频
    • 19.1 呼吸的教学方法——张海老师
    • 19.2 歌曲学习的教学方法——张海老师
    • 19.3 男生综合实训——张海老师
    • 19.4 女生综合实训——黄耀文老师
  • 20 绍兴地方戏曲演唱讲解
    • 20.1 越剧演唱讲解
    • 20.2 绍剧演唱讲解
    • 20.3 绍兴曲艺演唱讲解
第二节《歌唱发音不正确的原因及纠正方法》

第二节《歌唱发音不正确的原因及纠正方法》

 

《歌唱发音不正确的原因及纠正方法》由人民音乐出版社出版,首次发行于1960年1月。本书介绍了歌唱发音方法不正确的各种情况和原因,以及声带发音机能有缺陷的各种情形,并分別指出了纠正的方法。书中还论及用西洋唱法和民族唱法常犯的毛病,纠正民族歌唱家的发音缺点时应注意之点,以及“变声期”中应注意的问题。全书共分十章,下面整理成表格便于阅读:

 

章数

节数

主要论点

第一章

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引言

第二章

/

歌唱发音法要怎样才算正确

第三章

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如何找出发音方法不正确的原因

第一节

检查身体及发音器官的健康情况

第二节

如何检查嗓音的缺点

第四章

/

发音方法错误的各种原因、现象及纠正的方法

第一节

歌唱时呼吸方法不正确的各种情形

第二节

如何纠正歌唱呼吸方法的错误

第五章

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声带发音机能有缺陷的各种情形及纠正的方法

第一节

歌唱时声带的正常发音机能

第二节

惯把声带拉长拉紧来发音歌唱的情形及纠正方法

第三节

始终把喉咙“卡”紧来发音歌唱的情形

第四节

始终应用“驰振”发音法歌唱的情形

第五节

由声带调节不适当而产生“换音”现象的各种情形

第六章

/

调节“基音”共鸣不适当的各种情形

第一节

因调节共鸣不适当致整个发音机构失去平衡的各种情形

第二节

由于调节共鸣失当致共鸣机构内部力量分配失去平衡的各种情形

第三节

纠正的方法

第七章

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母音音色太“白”或太“暗”的原因及纠正的方法

第一节

歌唱时母音音色随着“音高”变化的规律

第二节

不同流派的唱法其母音音色变化的不同

第八章

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不同流派的唱法对发音方法不正确者的嗓音缺点发展倾向的影响

第一节

应用西洋唱法最常犯的毛病

第二节

应用民族唱法最常犯的毛病

第九章

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纠正民族歌唱家的发音缺点时所应当注意各点

第十章

/

在“变声期”中应该注意的问题

这本书的优点在于,非常详细地分析了歌唱发声中各种问题产生的原因,并且作者还提供了用仪器检测歌唱中喉器的图片、呼吸时气体的动态等的实验图片。针对每一个问题都给予了解决的方法。下面我们选取部分原文来进行阅读和理解:

所謂“头腔共嗚”的科学原理

声乐上常常把响亮圆潤的高音称为有“头腔共鳴”的声音;这种所謂得到“头腔共鳴”的声音,据科学分析,实际上是咽腔調节为“00音管”在起“基音”共鳴发出的声音,与“头腔”无关。咽腔既然作成管状而出口又是朝上的,发音时呼气通过咽腔之后,自然即往上冲击;这样就給唱的人老覚得鼻腔的后面有激动。如果此刻鼻腔的后部同时亦在起些泛音共鳴作用,头部前面一带就会有震动 的威覚;也就是因为发音时会有这些威覚,大家才誤認为发高音时是因为“头腔”在起共鳴,声音才会响亮圓潤的。

具体地要如何进行檢查,才能知道咽肌調节共鳴的能力,有沒有达到上述合乎理想的程度呢?我們可用下面这个方法来試驗,就是教歌唱的人,把口張大,用他的音域最高而能唱得响的音唱 “AH”“EH”“EE”“OH”“00”  五个母音,一方面听其发音的效果,一 方面观察发音的姿势。听声音时要注意唱最高的音时,这些母音的音色有没有按照自然的規律变化,如下例所示:

AH      变为接近AW 晋

EH      变为接近法文的 Eu

EE      变为接近法文的ǖ

OH      变为約60%的“OH”和40%的“00”的混合音

OO      变为約60%的“OO”和40%的“OH”的混合晋

观察发音的姿势时,要特别注意发“OO”音时舌后部有沒有挺高的現象。如果咽肌能力合乎理想,能調节咽腔成为管形,就不但張大口能发出高的“00”音,发音时还不致有舌后部挺高的現象。如图107 所示:

图 1 0 7 咽肌坚强的人張大口发高的“OO”音的姿势

 

如果咽肌不够坚强,这样張大口发高的“OO”音,舌后部就会挺高来帮忙,如图108所示:

 1 0 8 咽肌薄弱的人强大口发高的“00”音的姿势

 

了試验咽肌的强弱,我們可給歌唱者唱不同“音高”的音,以测驗其咽肌能力强弱的程度。凡未达到合乎理想要求的,都需要訓练咽肌,以提高发音时能力。

以上原文,通过文字描述简洁清晰地讲解了“头腔共鸣”的产生原理,同时用图例对比讲解了张口发高音时口腔内部的姿势,用一句话概况:歌唱时舌后部不能挺高。当舌后部挺高帮忙时,说明歌者咽肌能力不够强,这需要针对性训练。在接下来的章节中,林俊卿先生通过文字和图例详细讲解了如何正确的“打开喉咙”和练习咽肌的方法。如下原文:

作“打开喉嚨”的發音练習

“打开喉嚨”的目的是訓棘咽部的肌肉。歌唱时不論发什么音,咽壁必須“站定”,声音才会响亮;不“站定”,咽腔就会束紧,声音就“悶塞”。“人的乐器”好比一只能伸縮的小“黑管”,发“咽音”好比練习怎么用嘴去調节这“黑管” 的簧,怎么用气吹簧发音;“打开喉嚨”則好比练习怎么用手指按键,使管身在作用上能伸縮,以对簧所发的不同“音高”的音起共鳴。故发音时咽壁越坚固,声音就越响亮;而咽部的肌肉工作时动作越灵活,发音的能力就越强。

可是初学的人一般咽肌都比較薄弱,如果一开始作练习就把 喉嚨“开”大,咽壁就“站不住”,那不但发不出响亮的声音,有时还会影响声带,使其失去正常的发音机能。故进行这一方面的训练,要采取“循序渐进”的方式,就是先不要把喉瓏“开”得太大,要在咽壁“站得住”、声音能发得响亮的基础上逐渐把喉嚨“打开”。

作“打开喉嚨”的练习,和作发“咽音”的练习一样,一般也須按“哼”、“張小口”、“張大口”这几个程序进行。