学习重点难点：
常见的节奏组合应用方式及特点
节拍特点及应用
速度对音乐作品的影响
学习任务：
节奏的组合应用
节拍
节奏
练习与作业
一、节奏组合的运用
一次单纯、孤立的节奏的敲击，只能看成是“节奏动机” ，要音乐流动起来得靠一系列节奏动机的反复与有机的结合才得以实现。
（一）相同节奏的重复：
相同节奏的重复表现意义比较单纯、直接，适合用来强调一种情绪、一种情感。具体分为以下两种形态：
1、一种节奏动机的反复
图示“ A－A…..
（二）不同节奏的平行
图示：“A－B－A－B或A－B－C－A－B－C。
从图示种看出：一种节奏动机与另一种节奏动机本身并不反复，而是相继出现，然后再次循环，呈现出平行进行的状态。所以对比情绪是立马造成的，因此更加适合表达情感的复杂性与矛盾冲突的戏剧性的内容。
1、两种不同节奏的平行
两种不同的节奏并列对比为基本特诊，在作品中呈现出各种对比组合的方法。
（1）问答式：提问的动机使用上行旋律，应答的则使用下行线条，体现出前者不稳定与后者稳定的相应关系。
注意：上面两个例题的共同特点：A有重复、B没有重复。好处在于A节奏自身的重复就是一种强调，再加上动机B对它的再次强调，能使整个乐思更为清晰、突出，情绪与形象的表现也显得更加明确、充足。
（3）对比式：节奏动机A与节奏动机B各自表现一种情绪或者音乐形象，二者之间形成鲜明对比。这类写法更多见与器乐作品。
例题：
注：两种以上不同节奏的平行也是可能出现的。有兴趣的同学可以参看杨青的《作曲基础教程》。
（三）不同节奏的缠绕
顾名思义，这种形式的节奏组合中，不同的节奏既不平行也不相继反复，而是相互交织在一起。 图示：A－B－B－A（A一次在B前、一次在其后出现，使得B两次重复，这样可以使乐思表达得更为清晰，同时由实现了缠绕的形式。注意：这种节奏形式一般只使用两种不同节奏，两种以上的极为罕见。（这种形式虽然极具特色耐人寻味但在实际作品中出现相对较少）
该作品片段位于句与句之间，形成了ABBBA节奏组合形式。
在实际的音乐创作中节奏的组合可能是严格的也可以是非严格的，一切要根据音乐的实际需要而定。
二、节拍
（一）概述：
是指按一定规律组合起来的节奏关系的体系。
按节奏的自由性与匀整性两种类型的划分，节拍也相应地划分为自由性节拍与匀整性节拍两大类。
自由性节拍,即散板。记谐时可不分小节,或按句读以虚纵线标记。散板,虽“拍无定值"，但也应切记“散板不散”的道理,其中的拍值也应有一个大致的范围。散板，多运用于我国的戏曲与曲艺，歌曲创作中只运用在少数特定体哉作品的局部(往往在歌曲的开始部分),如王锡仁胡土平的(海风阵阵愁煞人)(收剧(红珊瑚)唱段)等。
匀整性节拍，依据拍子的强弱组合方式，又可分为两种节拍形式:强弱拍可按小节线的划分,周期交替、循往反复出现的,称周期性匀整节拍:强、弱拍可以不受小节线的限制,或按节奏重音划分小节，从而频繁地变换节拍形式的，称非周期性匀整节拍。歌曲创作中.大多运用周期性匀整节拍。
均整性节拍类型：
1、单拍子：每小节只有一个强拍的，通俗的说分子为2或3的拍子，称为单拍子。
2、复拍子：两个或两个以上同类单拍子的组合。通俗的说分子是2或3的倍数。
3、混合拍子：两个或两个以上不同类型单拍子的组合，通俗的说分子是2和3一次或多相加的和。
（二）节拍与节奏的关系
音乐中的节拍与节奏是共生关系,它们总是交织在一起同时存在。 诚然,二者仍有着不同的侧重面:节奏，主要是指音的长短结合;节拍，则主要是指音的强弱交替规律。在一般情况下，前者受到后者的制约。如各种节奏型的类别，虽然在不同的节拍形式中都有存在,但其具体的构成方式均有区别;切分音与切分节奏的产生,本身就是强弱拍位置移动的结果;至于节奏组合单位的构成,更是受到节拍规律的控制。总之，节拍制约着节奏的进行,并和节奏共同组一个不可分割的整体。
（三）节拍在内容表现上的一般适应性
单一拍子：
1、二拍子(四二、二二拍子等),是最基本单纯的节拍形式。它的强弱拍均匀交替,具有成双性,符合人们的生理(呼吸、心脏的律动以及行进等)和心理的自然感受和要求,所以歌曲中常用。
中、快速常易表现雄壮、有力的行进,欢快活泼的情绪;
中、慢速则常用来同抒情、婉转的音调相结合;而深情、壮丽、庄严、雄伟、浩瀚的气势,用慢速的参拍子更为适合。曲例甚多,不胜枚举,如《长征组歌》中《六、过雪山草地》。
2、三拍子(四三拍子、八三拍子等),每小节弱拍多于强拍,在强弱反复中具有曲线感。
快速的三拍子歌曲，适宜表现欢快、热烈的情绪,如:江山词、天戈曲的《青年圆舞曲》，金帆词、郑律成曲的《我们多么幸福》,王方亮编曲的合唱《三十里铺》的第二段,劫夫词、劫夫、中艺曲的《革命人永远是年轻》等。
慢速的三拍子歌曲,适宜体现抒情悠扬的情绪,如胡宝善、王传流词、胡宝善曲的《我爱这蓝色的海洋》，秦志钰等词、吕远、唐诃曲的《我们的生活充满阳光》等。
3、四拍子(四四拍子等),是二拍子的复合,也具有成双性。但小节中的第二个强拍是“次强拍”，因此,不如二拍子那样激奋和强力。
中、慢速的四拍子宜于表现坚定沉着、从容庄严、宏伟辽阔的情绪和意境,如:毛泽东词、彦克、吕远曲的《七律.长征》,张藜词、徐沛东曲的《亚洲雄风》,杨慎词、谷建芬曲的《滚滚长江东逝水》,蒋开儒、叶旭全词、王佑贵曲的《春天的故事》等。
中、快速的四拍子可用来表现热烈的情绪,如乔羽词、徐沛东曲的《爱我中华》,王健词、谷建芬曲的《歌声与微笑)等。而予舒展柔美的旋律以深情的诉说,也为四拍子所长。如宋青松词、王佑贵曲的《长大后我就成了你》，阎肃词、孟庆云曲的《长城长》等。
4、六拍子(八六拍子、四六拍子等),两个三拍子的复合，在强弱反复中更具有曲线感。
中、慢速的六拍子旋律,常比其他拍子的旋律更为柔美抒情。如:贺永年词,贺绿汀曲的《西湖春晓》，张藜词、秦咏诚曲的《我和我的祖国》,高晓松词曲的《同桌的你》等。
变换拍子：
歌曲中运用变换节拍，也有两种情况。
一种是与内容、情绪及结构段落的变换相结合，由一种节拍形式变换成另一种节拍形式。它常运用于结构规律较大的歌曲中。
另一种是节拍形式随着歌词语言的重音、旋律节奏重音的变换而变换，突破了节拍中强弱拍的周期性规律，呈现出强弱变化的无序性。这种变换节拍，在民歌与口语性较强的创作歌曲中运用较多。下面是一首二重唱民歌：
知识拓展：
1、九拍子(八九拍子、四九拍子),三个三拍子的复合,多用于更为舒展的旋律中。如瞿维作曲的《峡谷中的船歌》等。上述两种节拍,因表情功能接近,所以经常在同一首作品中变换使用。如王印泉词，臧东升曲的《情深谊长》,黄宗英词、瞿希贤曲的《把我的奶名叫》等。
2、一拍子(四一拍子、八一拍子)，源于戏曲中的“垛板”、“流水板”、“快二六”等,由于它们没有弱拍，字字加强，有板无眼,多用来表现激昂的情绪。如歌曲《革命熔炉火最红》中的有关部分,京剧《沙家浜》中阿庆嫂、刁德一对唱《他们到底是姓蒋还是姓汪》，整个唱段都在流水板中呈示。又如下例:
3、自由节拍,适合更自由地抒发情感。常用戏曲中的散板、导板、摇板,用于有些歌曲的引子、前奏或乐曲中激情特别高涨,不适宜再按节拍作有规律的进行之时,如器乐曲中的华彩段落等。
以上即为节拍在内容表现上的大致适宜性。根据内容的需求,同一段落或不同段落内常可采用相同或不同的节拍来组织音乐。
节拍和节奏,从某种意义上而言,二者在音乐中永远是同时存在的。它们以音的强弱、长短及其相互关系的固定性和准确性来组织音乐。一般情况下,长音会带来强的效果,短音会带来弱的效果,节奏上的长音常与节拍上的强音相吻合,以加强节奏的组织性和规律性。
与节拍强弱要求一致的节奏序列,称正规节奏,音乐中较常用。但打破这种正规性、利用节拍和节奏的“矛盾”创造新颖生动的节奏型,用来表现特定的情绪内容并赋予音乐以特殊的风格的作法,为优秀作曲家所常用。
三、速度
（一）概述
速度泛指音乐进行的快慢,是音乐运动的时间因素。由于速度与情感的变化、形象的刻画有着密切的关系，所以，正确地选择速度为完美地表达音乐内容、刻画音乐形象所必需。但有时为艺术表现的需要，将同一旋律用不同的速度处理，从而获得不同的音乐形象或不同的音乐情绪，也是完全可能的。如陈哲词、苏越曲的《黄土高坡》,同样的主题——韵味、浓郁、色彩鲜明的旋律,分别以自由的慢板和炽热的快板在第一、第二段落中陈述。其中既有对辽阔、苍凉的黄土高原的眷恋，又有高原人民豪爽、坚韧性格的刻画。
通常,音乐的速度是用文字(意大利文或作曲家所在国家文字)来标记。但由于它只能大致地表明乐曲的速度。所以，如若更为准确地标记速度，则须用每分钟之内计拍单位的密度大小来标记。如MM = 60[两个M依次为节拍器制造者梅尔来尔(Malxl)和节拍器(etronome)的缩写字母]，即表示以四分音符为一拍，在一分钟内奏 60拍（用节拍机测试)。因此，计拍单位的数量越多标志着速度越快、音乐间的间隔越短、强弱拍交替的频率越密、供音乐活动变化的余地越小音乐越会给人以话跃、热烈的感觉。而计拍单位的数量 越少则标志着速度越慢、乐音间的间隔越长强弱拍交替的频率越疏、供音乐活动变化的余地越大，音乐则越会给人以舒展和级的感觉。
（二）速度与节奏节拍音乐表情间的关系——举足轻重
请使用速度差明显的对比速度演奏或演唱下面的的节奏。
作为人类社会生活反映的音乐艺术,乐曲采用何种速度来演唱(奏),无不与人类的各种运动的特性相关,也就是说各种速度均有其现实生活基础。如描写急切的行军激烈的战斗、迅猛的奔跑、诙谐活跃的舞蹈、欢乐的歌唱、愉悦的情绪、吵闹喧噪的鸣响、飞转的车轮、奔腾的江河——多用快速甚至急速来表达；级慢沉重的步伐、痛楚的哀悼、深人的思索、田园的——多用慢速来表达；而雄壮的行进、娓娓动听的诉说，则多用中速来表达。
如在快速的《乘胜追击》(韦明词、沈亚威曲)中,描绘了急切行军的追击者的形象,显示了人民军队的大无畏精神;
在快速中鸣响的《七色光之歌》,明快.清纯的旋律表现了似花季节的孩子们的欢乐和理想;
在中速中呈示的《珠移朗玛》(李幼容词、臧云飞曲),热情赞美着当代英雄的化身一珠穆 朗玛,深情讴歌者圣洁的灵魂;
在慢板中歌唱的《青藏高原》(张千一词曲),系富有良知的人们在尽致的抒怀中,对天人合一意境的追求;面缓缓流淌的(滚滚长江东逝水》,跌宕起伏的旋律陈述着人生的哲理,冲击着人们的心灵,引起人们思索。
然而在音乐的陈述中,尤其是较长的篇幅中,音乐不会自始至终都采用一种速度。随着思想情感的变化，也会带来速度的细微变化。渐快渐慢乃至突然剧烈的改变速度等，无不与情感的活跃、高涨以及平伏和缓相关(当然,此时不可避免地会伴随着响度的增大、减小和旋律线的升降等其他表现手段的使用)。
阎肃词、姚明曲的《故乡是北京》(歌曲的第一个段落在广板中唱出,第二个段落在中板中唱出,第三个段落在急板中唱出,将全曲推向高潮)中得到鲜明的体现。
这在石顺义词、孟庆云曲的《黄河源头》(由男高音在慢速中唱出的古朴、苍劲的引子后,歌曲主体的第一个段落 ,在慢速中由女声独唱。粗犷、高亢的旋律动人心魄;在一段动荡的间奏后出现的第二个段落,在快速中陈述( =152)的激越旋律、气势宏大、催人奋进)
（三）速度在歌曲中的运用
1、基本速度
基本速度是整首歌曲或段落固定的主要速度。基本速度的确定要从音乐内容的表现需要出发，要使演唱者感到自然、舒服。
部分体裁的歌曲，整首统一为一种速度，几乎是固定不变的格式。例如进行曲、舞曲及许多少儿歌曲。有些结构规模较大的歌曲则根据音乐发展的需要在段与段之间使用不同速度。
2、变化速度
变化速度是指句内或者段内速度的临时改变，主要分减慢、加快回原速。
减慢：rallentando 缩rall. ritardando 缩rit. ritenuto 缩riten.
meno mosso allargando mancando
加快：accelerando 缩accel stringendo 缩string. piu mosso
doppio movimente
回原速： a tempo
四、练习与作业
