目录

  • 第一章  编导课程须知及考核
    • ● 编导课程须知
      • ● 编导课程考核
  • 第三章:动作的认识与创造
    • ● 1.即兴表演训练
      • ● 音乐刺激即兴
    • ● 2.造型
    • ● 3.动作
    • ● 4.独舞技法教学与独舞创作的关系
  • 第四章:动作的发展与变化
    • ● 1.动作的时间认识与变化
    • ● 2.动作的空间认识与变化
    • ● 3.动作的力量认识与变化
    • ● 4.动作的分解与重构
  • 第五章:独舞的调度练习
    • ● 1.动作元素的发展变化
    • ● 2.动势
    • ● 3.“意象”的练习
  • 第六章:中国传统文化在舞蹈编创中呈现
    • ● ​1.关于现代舞对传统文化的继承
    • ● 2.古诗词与节奏的关系
    • ● 3.传统舞蹈思维与现代舞蹈思维动作方式对比
  • 第七章:独舞小品的创作
    • ● 1.选材与结构
    • ● 2.结合音乐创作独舞小品
    • ● 3.创作内容与形式相统一的独舞小品
    • ● 音乐素材
  • 第八章:多学科资料
    • ● 摄影作品
    • ● 建筑艺术
    • ● 人体雕塑
    • ● 绘画作品
    • ● 广告设计
    • ● 情感宣泄
    • ● 故宫魅力
    • ● 体育精神
      • ● 民族民俗
  • 第九章:舞蹈作品赏析
    • ● 其他舞台表演艺术资料
    • ● 中国古典舞
    • ● 中国民族民间舞蹈
    • ● 现代舞
    • ● 古典芭蕾舞
    • ● 外国代表性舞蹈资料
    • ● 历届荷花奖作品
1.动作的时间认识与变化

教学任务:

教学内容提纲:

(一) 造型动作 

1.单一的造型

2.变化

(二) 联接动作

重点:动作中节奏的变化

难点:通过慢速,快速和节奏的变化来使动作达到发展变化,呈现出一个全新的舞蹈段落。

导入新课:


(一) 造型动作

  从最简单的造 型动作人手,进人编舞工作。 运用对一个造型动作的不断的变化的方法, 让 学生创造动作、了解动作性质、认识动作变化的方式 ,使学生看到动作的多样性,以及多样的变化性。了解一个动作,以及变化了的动作,在时间、空间和力量上不同的存在方式 , 以 及显现出来的不同的动作质量, 使学生更进一步地 了解变化本身, 就可能是一种了不起的创 造。

1.单一的造型

教师给一个最单一的造型动作 , 如: 自然站立,右手侧平举。把这个动作, 作为用

以进行动作变化的原型。所有学生都模仿学习这个造型动作,直到完全掌 握这个造型动作为止。

2 . 变化 

A . 全体一起依次以舞蹈三要 素时间、 空间、力量对其进行变化。重复十多次,甚至几十 次这样的练习。要求每个人都不能重复别人的动作。使学生感到, 有已经实在无法变 化 的感觉,以达到在把所有常见的造型动作都用尽的情况下,等待有个性一的,和有独特魅力的造型动作的出现。 使学生自己认识,一个简单的造型动作, 完全可以生发出无数的变化,从此,可以窥见动作变化的极大可能 。

 

B . 每个人在自己所变化出的造型 动作中,选取十个最有个性和 最独特 的造型动 作加以固定和保留。反复地做这十个经过选择后的 、已经有了一个基本的动作序列的造型动作。 使学生在做这些造型动作的时候 ,从中体会做一系列单一的、 其中没有联接的 、 (有联接, 而实际上是忽视联接的) 静止的、斩断式的造型动作的特殊质量 。

 

C. 把以上十个造型动作的顺序不断打乱表演。学生至少分两组做。让表演者和观察者,从这种打乱了造型动作排列顺序的练习中,一方面观察、认识和感受其中动作质量的改变, 一方面对进一 步创造新动作提供认识。接下去,不断地再建立新的造型动作序列顺序,十个造型动作,至少有九种不同的排列顺序,每一种,都会有不同的动作质量产生。

 

D. 把九种不同的联接方式再次联接起来表演。 这时,出现了一个相当长度的造型动作的排列 。一个全新的长度,要求学生一气呵成地把这个造型动作的全新排列表现出来,并在这个特殊的长度上,加以学生自己对时间、空间和力量上的重新诊释。使表演者和观察者两部分人,都能从中感受到一样的排列顺序,不同的对时间、空间和力量的诊释,所表现出的不同的动作质量和动 作表现的可能。 

(二 ) 联接动作 

联接动作不同于造型动作, 它非常有活力,从来不会停在任何地方,从来不以重复的面目示人,它难以捉摸,难以表述。这是为什么在以联接动作为编舞课题的时候,很难见到类似于 间接创造动作的工作方式的原因。但是,联接动作在舞蹈运动中的位置,又是极其重要的、任何东西都不能替代的。可以不夸张地说,舞蹈中如果没有联接动作,那就等于没有舞蹈本身。

韵律:这个代表舞蹈运动最高境界的现象,就是完全由联接动作所生发的!由此可见,联接动作才是舞蹈的核心,同时也才是编舞创造的核心。从现在开始,进人联接动作的环节。教师给的具体的编舞课题已经很少了,但是,由一个联接动作作业所生出的问题,却多得说不完,也说不清。仅此一点,就很能说明 联接动作的特征,以及它对一个作业的重要影响, 和编创时的困难程度。从这步骤开始, 我们就结束了以一个造型动作的不断变化的方法让学生 创造动作、了解动作性质、认识动作变化方式的基础工作,进人了真正创造动作的工作环节。

 

课后作业:


1.选择十个造型动作, 并给予每个造型动作之间一个联接动作

 简单地说,就是造型动作一,怎么到了造型动作二、 造型动作二,又怎么到了造型动作三, 以此类推下去。使一个“静止”的作业开始“动”起来。 

2.回课出现的情况

单一的造型动作是没有联接的,可是,只要有两个以上的造型动作,联接动作自然就存在在做造型动作作业期间, 由于教师教学侧重点,放在相对“静止”的造型动作上,所以,学生从思想认识,到身体表现两个方面,都会重点突出显示教师对造型动作“静止”,这一动作特性的要求,而原来那种已经客观存在于两个以上的造型动作之间的联接动作, 在学生的眼里和心里,以及在身体上, 就暂时地被忽略了。在教师让联接动作“奇妙”地不显现有时候 ,学生却认为它根本就没有存在过。就这样,由于视线的不同,一个原本存在的东西就这“ 不存在”了。只有当教 再次把学生的视线,重新转移到联接动作上时,联接动作客观存在的这一事实,才会如同“上帝之手”一般地拨开学生的眼帘,而显现在学生面前,并且还要、让学生缓不过气来地为这个情况再犯上一大堆错误。



问题:

视频:

慢动作:5:10--8:50

快动作:8:50--10:00

节奏的变化:10:00--14:40


课外阅读建议: