目录

  • 第一章  编导课程须知及考核
    • ● 编导课程须知
      • ● 编导课程考核
  • 第三章:动作的认识与创造
    • ● 1.即兴表演训练
      • ● 音乐刺激即兴
    • ● 2.造型
    • ● 3.动作
    • ● 4.独舞技法教学与独舞创作的关系
  • 第四章:动作的发展与变化
    • ● 1.动作的时间认识与变化
    • ● 2.动作的空间认识与变化
    • ● 3.动作的力量认识与变化
    • ● 4.动作的分解与重构
  • 第五章:独舞的调度练习
    • ● 1.动作元素的发展变化
    • ● 2.动势
    • ● 3.“意象”的练习
  • 第六章:中国传统文化在舞蹈编创中呈现
    • ● ​1.关于现代舞对传统文化的继承
    • ● 2.古诗词与节奏的关系
    • ● 3.传统舞蹈思维与现代舞蹈思维动作方式对比
  • 第七章:独舞小品的创作
    • ● 1.选材与结构
    • ● 2.结合音乐创作独舞小品
    • ● 3.创作内容与形式相统一的独舞小品
    • ● 音乐素材
  • 第八章:多学科资料
    • ● 摄影作品
    • ● 建筑艺术
    • ● 人体雕塑
    • ● 绘画作品
    • ● 广告设计
    • ● 情感宣泄
    • ● 故宫魅力
    • ● 体育精神
      • ● 民族民俗
  • 第九章:舞蹈作品赏析
    • ● 其他舞台表演艺术资料
    • ● 中国古典舞
    • ● 中国民族民间舞蹈
    • ● 现代舞
    • ● 古典芭蕾舞
    • ● 外国代表性舞蹈资料
    • ● 历届荷花奖作品
3.动作

    教学任务:

    动作即是人体在空间中的运动,要求学生由造型转化成动作,强调的是动作的线路和运动的过程。不能停,由严格的经过造型到达停。和造型正好是相反的。造型是要求学生迅速的静止,而动作则要求学生运动的整个过程的线路清晰和连贯。

    教学内容提纲:

1.动作的生成及动作的链接

2.动作的发展变化(舞段的形成)

3.动作的分解与重构


    重点:动作的生成与解构

    难点:动作的链接

    导入新课:

1.动作的生成及动作的链接

由若干个造型转化成若干个动作,再由一个动作一个动作的进行链接,完成一个舞句。舞蹈句子的概念是由两个动作进行链接,称之为“短句”。两个动作以上的动作进行连接构成“中句”或者“长句”。使舞句的概念得以建立。

2.动作的发展变化(舞段的形成)

这个单元是本学期的教学重点,通过动作的发展变化,使学生们对舞句的认识有一定的基础掌握能力,在前一单元讲解到舞句的概念。舞句是由若干个动作构成,而第二单元,舞段的建立是由若干个舞句构成,在这个单元中一共分为四节。

2.1.时间的认识与动作的发展变化。

在这一节当中,让学生通过慢速,快速和节奏的变化来使动作达到发展变化,呈现出一个全新的舞蹈段落。要求学生们以四个句子为一个单位,进行慢速的变化,快速的变化和节奏的变化。第一节当中,节奏的变化是这一节的重点和难点。也是舞句舞段成功与否的关键所在。因为节奏的变化是相当丰富和复杂多变

对节奏的认识通过这一单元达到第二单元的训练目的。

2.2.空间的认识与动作的发展变化。

空间,有自然空间,主体空间,主副空间,内在空间与外在空间。通过这样几个训练与认识使学生们对主副空间,内外空间,自然空间进行自由的发展。可以在前面时间认识上,进行空间的变化。通过这样一系列的积累而达到空间的变化。这样一个新的舞段构成。

2.3.力量的认识与动作的发展变化:

力量是由多种不同的力量构成。首先,运用即兴练习来让学生感受动作的力量有哪些种类。要求同学们在不断的训练过程中,发现新的力量和不同的力量。对动作产生的不同变化。可以运用时间、空间上的积累来达到对力量的认识和动作的发展便变化。完成一个全新的舞段的建构。

3.动作的分解与重构:

共分三个小节。

一:动作的分解。

二:动作的重构。

三:元素舞段。

    实训练习:

我们在前面的训练中寻找一个典型的舞段进行分解,分解的过程从脚至头坠序的分解。分解到最小的元素,直至分到不可分。一般一个动作可以分成915个动作,这是分解,通过分解出来的所有元素进行重构。构成一个新的舞蹈句子,通过这样的分解实际上达到了动作的发展变化。运用这样的材料来构成一个舞蹈新的段落。

问题:

创编过程中的时、空、力的运用?


视频:

动作2:00--5:10

慢动作:5:10--8:50

快动作:8:50--10:00

节奏的变化:10:00--14:40

空间变化:14:40--18:20



 

课外阅读建议: