动画设计稿

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摘要：动画设计稿是动画美术设计师用来支撑动画拍摄的重要环节。专业动画分镜师通常了解透视和摄影机，他们更趋于关注镜头中的表演。这时候，可以要求动画美术设计师以画面分镜剧本为基础创作动画设计稿。

什么是设计稿

设计稿是一个介于分镜头和原动画之间的工作步骤。

简单来说，设计稿画家是把画面分镜头剧本转变成一组可以供原动画人员使用的图画。

这些图画作为人物调度、摄像机运动以及背景绘制人员的参考，用来为最终硬盘的生成打下基础。

从根本上说，设计稿工作包括三个方面：

（1）给摄制人员（技术人员）提供摄影规格框形式的技术信息。

（2）给原动画人员提供动画的动作提示。

（3）给背景绘制人员提供背景的设计稿。

设计稿画家的工作职责

设计稿画家相当一部分工作是解决问题。比如，设计稿画家必须能够理解分镜头稿上角色的动作和摄影机的位置，并且懂得如何在动画摄影机上实现。设计稿画家的职责就是决定所有的事情，从角色的位置、大小和动作，到背景环境或摄影台上赛璐璐片的层数。

设计稿画家的主要职责是作为导演的“眼睛”，理解什么是摄影机能够“看”到的东西。

动画合成、构思、情绪、环境、道具、特效、动作的连续性、摄影机的机械性能和影片的整体效果，这些都是设计稿画家需要考虑的方方面面。

作为一个设计稿画家，必须是一个称职的绘画师，理解常规的透视画法。不仅如此，设计稿画家还需要有建筑、家具、日常用品、风景摄影、植物和很多其他事物的基本知识。

设计稿画家的职责中很关键的一个方面是调查研究。设计稿画家对于整部影片的贡献大小，不仅取决于其艺术功底，也取决于其在特定的时间和空间中重建特定故事情节的努力程度。适当的前期调研需要很多时间，但这不是可有可无的步骤。必须要做，而且必须要深入地做。

设计稿工作程式

一旦导演认可了画面分镜头剧本，设计稿画家就可以开始工作了。在很大程度上，设计稿画家的工作方法取决于制作的规模。显然，制作一个高成本的电影或广告与半小时的周末卡通短片是不同的。主要的不同是涉及的成本和制作周期不同。

举例来说，一部故事片或商业广告片通常有一个小的设计稿画家团队（1~10人），进度是每组设计稿大约花1~2天。另一方面，一个时间长度为半小时的周末卡通片会有一大群设计稿画家（20~40人）参与工作，按照每天5~10组设计稿的进度要求进行。

单从质量上来说，故事片的处理手法更好一些。显然故事片和广告片的设计稿，由于它们的要求往往更细致，甚至先用单色胶片拍摄出来作为预览，所以需要更多的时间来制作。

在一个大制作的流程中，从场景设计到画面分镜头、原动画以及背景绘制，不同部门人员之间的交流和合作也更多。在导演的指挥棒下，所有部门都期望能齐头并进来创造高质量的作品。有时候，你可能会发现设计稿画家也兼顾场景设计的工作或者作为画面分镜头的顾问。这种工作内容的重叠有助于维持影片艺术感的完整性。

在一部半小时的周末卡通片中，设计稿部门的人员交流通常局限于设计稿主管。设计稿主管负责分配工作任务，维持艺术上一定程度的完整性，确保每个设计稿画家跟上整个工作进度。

设计稿任务的分配，除了因作品的类型不同而不同，也因不同的工作室而不同。这包括特定的技术信息，比如摇镜头的指令和标识；或者，动画的动作是画在背景上还是单独的层上。

设计稿有不同的表示形式，只要信息能够清楚地被传达和理解，就没有什么“正确”和“错误”的表示方法。尤其是，作为一个设计稿画家你需要的是很好地通过画面沟通和传达信息。