版画基础

洪广明

目录

  • 1 第一章:版画艺术概要
    • 1.1 版画的定义及特点
    • 1.2 版画与其他专业的交融发展
    • 1.3 版画与生活紧密相连
  • 2 第二章:中国木版画发展历程
    • 2.1 传统木版雕刻的商业复兴期
    • 2.2 新兴版画艺术创作的发展
    • 2.3 与外国版画的交集发展
  • 3 第三章:黑白木刻版画的制作
    • 3.1 印制工具材料
    • 3.2 黑白木刻刀法练习
    • 3.3 黑白木刻版画制作的过程
    • 3.4 黑白木刻版画的特点
  • 4 第四章:影响黑白木刻版画创作的主要因素
    • 4.1 黑白木刻版画创作
    • 4.2 黑白稿图制作
    • 4.3 构图形式
    • 4.4 黑白灰布局
    • 4.5 灰调子的作用
    • 4.6 木刻刀法组织
  • 5 第五章:中外木刻版画作品欣赏
    • 5.1 懂得鉴赏木刻版画作品
    • 5.2 掌握木刻版画的审美原理
  • 6 第六章:作业练习
    • 6.1 刀法练习
    • 6.2 静物练习
    • 6.3 风景练习
    • 6.4 人物练习
    • 6.5 创作练习
黑白木刻版画的特点

1.  黑白之美

       黑白木刻版画具有强烈的黑白对比效果。画面单纯,明快醒目,再加上用刻刀造型使黑白木刻版画具有特殊的艺术美感。对比是绘画艺术最基本的表现语言,对比的手法很多,如:黑与白、疏与密、虚与实、刚与柔、曲与直等。万事万物都是矛盾的集合体。有了矛盾,有了对立,才有了节奏;有了韵律,才有了美。

       黑白对比是木刻最有生命力的艺术语言。不强调物象表面真实和烦琐的细节,更加注重物象结构和神韵内在本质,没有“纯粹”灰色,它的灰色调是由黑白相间的“线丛”或“点丛”组成。黑白木刻中运用黑白对比来相互衬托,以疏密相间、穿插的节奏变化构成新颖独特的艺术风格。因此,在创作中越能摆脱追求色彩真实的盲目性,就越能增加自己创作的主动性。用黑白的艺术眼光去观察世界,在观察生活时,变丰富为单纯;在表现生活时,变单纯为丰富。比利时版画家曾说:世界万物用黑白两色来概括需要艺术家熟练的技术;而用黑白两色来表现世界万物却需要艺术家高超的技艺。


2.  力度之美

       木刻版画以刀代笔,以木代纸。版画家刻前做到胸有成竹,刻时放刀直干,这种破竹之势,锋利的刀口与硬朗的木质碰撞产生的力度之美可想而知。黑白木刻版画由于雕刻印刷的特性,使得柔软的物象轮廓线条也变得坚硬挺拔。传统的书籍印刷,无论是文字还是图案,往往是通过毛笔的书写绘制,再经过刻版印刷而成。虽然不可做到绘画虚实变化,泼洒自如,但其力度的呈现远比毛笔书写的强。就视觉效果而言,简洁、明晰、平整,透出强健之力。这充分说明了“版”的精神。同样,这种力度的美,在抗战时期发挥了不可替代的作用。比如版画家李桦先生 1935 年创作的黑白木刻版画《怒吼吧,中国!》。作品以入木三分的遒劲刀法和线条,刻画出中华民族这位巨人已经猛醒,正挣脱帝国主义与一切反动势力强捆在身上的绳索,怒吼而起,要拿起武器为民族前途进行战斗。作品极富震撼力,鼓舞着抗战士气。


3.  印迹之美

       “印迹美”是指版画家利用制版工具和技法在版面上刻划留下的人为肌理,通过印制体现出的特殊效果。版画家们在制版时,“痕迹”便与他们心中的情感情绪发生了勾连,渐渐成为极为重要的表现手段和语言。他们在版上“挥刀留痕”,借助于各种“痕迹味”来宣泄情思、营造具有个人色彩的艺术境界。“印制美”决定其作品制作技术的高低。再好的构思和制版的水平,如果印制技术水平不过关,将意味着作品的失败。在这点上,版画家非常重视。不同的工具、不同的材质制印出来的黑白木刻版画效果都是不一样的。用水曲柳木板的独特纹理制版,画面效果特别;木口木刻版画印制出来的版画墨色均匀、肌理细腻、画面光亮,加之木口裂开的痕迹在画面中形成的自然美,形成别具一格的构图;有的版画家为了实现自己的艺术风格,根据需要制作特别的木刻刀,例如把医用针头加工处理,就可以刻细腻的点和线。