“建筑设计可以很简单的定义为：在满足建筑的本质特性（柱子、墙、顶）基础上，追求其偶然特性（形式，材料，类型，规模，环境，文化等）变化的过程。”
建筑是一座城市中最令人瞩目的符号，所以各地各国都会争做标志性建筑，有一些是成功的，有一些是褒贬不一的，在经历了时光的洗礼之后，建筑本身就承载了一段故事。
中国国家大剧院做为建国十大建筑之一，深受世人的关注，在中国的经济政治和文化的中心。位于北京的心脏，与人民大会堂和天安门广场相邻。
“城市中的剧院，剧院中的城市”、“湖中明珠”
保罗.安德鲁的方案中标后，人们对于它的态度除了惊艳就是疑问。
1、思考为什么是选了“水煮蛋”这个形式？
建筑外形：一滴水落在开阔的水面上
（地理位置、周围的大环境怎样协调、建筑本身功能性质、外观材料、外观颜色、寓意、气氛等）
2、分析“细微之处见真功”
A、入口处的“水晶宫”通道（安全玻璃、太白青大理石地面）
（“法式浪漫”、采光、虚实对比和光影的应用）
B、主通道两侧的雕塑作用（渲染氛围）
建筑的肌理不仅仅存在于它的各个平立面，它也可以是独立的标志性的雕塑。
C、怎样做到风格统一性，能找到哪些元素
如：曲线设计
3、地域设计——中国传统文化魅力体现
A、墙体色调
B、“竹帘”、黄色纬线
C、门钉、大门、
D、冰裂纹
4、材质的应用
A、外部造型（超椭球形钢结构壳体）：钛金属复合板、超白透明玻璃
B、壳体分层结构材料：内装饰红色非洲巴西红木吊顶（贴片并经防火处理的木条，宽120mm,板厚13mm）
C、玻璃材料（法国圣戈班超白玻璃双层夹胶中空玻璃、纳米自洁技术）
D、歌剧院内部用金属网包裹、紫红色丝布、玻璃丝棉吸声材料（声学空间材料及平面马蹄形设计）
E、室内公共大厅地面采用20多种食材。
5、三个观众厅的共性
音乐厅：建筑和声学的完美结合
（完美的天花板、玻璃纤维混凝土龟背形状反声板、BMLS声学墙、GRC墙板、GRC吊顶、玻璃反声罩、MILS声学墙）
戏剧场：紫暗红、橘黄、黄相间的竖条丝布
6、公共区域的设计
A、设计手法——“建筑符号学”（每种都用在了哪里，有几处？）
国家大剧院运用设计符号学理论，对建筑中的造型，色彩，材料进行了巧妙的应用。
第一种：是抽象的，随意的，只考虑构图美观，没有特别寓意，它给观众留下了足够的空间，由人们任意的发现，联想，品味。
如：冰裂纹符号
第二种：运用在不同功能，不同部位，不同的材料当中，不但自成景致，而且还相互呼应。
如：兰花草式样的符号
第三种：建筑符合是将传统中的局部，片段做某些变形或材料处理，按照今天的审美情趣投射到现代建筑中，并使其具有传统的信息，起到新旧沟通的作用，引起人们的关注与联想。
如：铜门，门钉；
环绕音乐厅、戏剧场中带有鲜明中国文化特征的红色漆带。
中国传统红色符号
B、金属网
C 、石材（品种多—20多种，稀有品—其中绿金花已经绝版，规格偏大）国家级重点工程规模可用
公共大厅的地面石材最具艺术气息，面积7000平方米分24个区域，花岗岩，大理石共20多个品种。虽然有些区域使用的一种石材，但由于石材切割的方向不同，会产生不同的纹理，效果自然也就不同。
橄榄厅墙面——白玉翡翠石材（树脂胶粘结挂件工艺结构）
石材表面做的艺术处理——烧毛
（主入口水下廊道两侧太白青石材墙面、大剧院的兰花草建筑符号钢板铺上后烧毛）
D 、艺术灯具
本设计把灯具视为工程设计的一种建筑装饰材料，灯具变成一件件雕塑品，产生视觉美感，创造艺术氛围。
