课程名称（中文）

[20213603]素描

课程名称（英文）

Sketch

课程性质

必修

学分

4

总学时

96，其中：理论学时 （32） 实践学时（64）

开设专业

数字媒体艺术、艺术与科技、环境设计

课程类别

学科专业大类基础课程

考核性质

考试

先修课程

无

模块

教学内容

教学目标

方式

学时

一、造型思维

本章节重点：

1.造型艺术的观念

2.造型的审美特征

3.观察与表达

难点：

1.打破造型训练的考前班思维

2.学会艺术的表达

教学内容：

1.课程介绍

2.造型艺术的观念

3.绘画的审美特征

4.观察与表达

5.艺术的形式与载体

实践内容：

设计类专业：打破绘画的局限，以传达观念与态度为选题，进行自由的造型创作

知识目标：

1.了解造型艺术观念

2.了解绘画造型的审美特征

3.掌握造型思维的主要表达途径知识

能力目标：

1.了解本课程大纲，考核标准以及进度，形成课程学习的基本认知

2.掌握通过艺术的手段表达观念与审美追求的方法

3.初步形成利用视觉化的造型艺术形式表达观点的能力

素养目标：

培养学生在艺术活动中通过观察与分析，形成艺术理念的创造思维

理论【4】实践【8】

12

二、 素描基础知识

本章重点：

1.素描的概念

2.素描的发展

3.素描工具种类

难点：

1.素描发展过程

2.素描工具的使用方法

教学内容：

1.素描的概念

2.学习素描意义

3.素描的工具与材料

实践内容：

用不同绘画工具绘制简单几何图形

知识目标：

1.了解素描的基本概念、分类及表现方式

2.掌握素描的工具、和使用方法知识

能力目标：

1.通过素描原理学习，训练对素描的艺术特点以及形象与素描的色彩关系分析理解能力；

2.训练对素描的观察理解并自学能力；

3.理解艺术学原理的学习方法，具备一定的理论指导实践的能力

素养目标：

提升学生对于数字艺术相关专业作品的素描审美

理论【2】实践【4】

6

三、固定光源静物组合结构造型知识模块

本章重点：

1.形体造型（结构素描）

2.光影表现（光影素描）

3．质感表现方法

难点：

1. 形体透视

2. 五大调子运用

3. 物体质感表现

教学内容：

1.三种透视法则

2.不同物体的透视原则

3.用色调表现物体质感

4.写生步骤

实践内容：

1.几何石膏体写生

2.静物写生

知识目标：

1.了解素描的结构与黑白灰组合的基本原理、表现语言、色彩组合关系、用色、配色等原理；

2.掌握数字艺术相关专业的素描理论体系、静物素描造型核心知识

能力目标：

1.理解物体形体体积特征和结构特点

2.掌握明确形体透视和明暗变化原理

3.了解光影素描中的五大调子

4.具备运用明暗造型方法，正确表现对象的形体结构关系和色调、空间、体积及质感、量感等能力

素养目标：

培养学生在创作中独立思考，通过观察与分析画面，用素描表达艺术观念的能力

理论【10】实践【14】

24

四、室外自然静物造型知识模块

本章重点：

1.风景整体画面构图

2.风景整体画面比例

难点：风景构图和透视

教学内容：

1.风景素描写生构图、比例

2.风景写生步骤

实践内容：

1.风景速写写生

2.风景线描写生

3.风景素描写生

知识目标：

1.风景素描的透视

2.风景素描的构图及比例

3.风景素描的写生步骤

能力目标：

1感受自然环境，激发学生创作能力

1.提炼写生要点

2.锻炼学生独立风景写生能力

素养目标：

培养学生在创作中独立思考，通过观察与分析画面，用素描表达艺术观念的能力

理论【4】实践【8】

12

五、人物造型知识模块

本章重点：

1.石膏头部形体结构2.人体结构比例

难点：

1.石膏头像的结构比例

2.人体结构比例

教学内容：

1.头部骨骼与肌肉结构

2.人体骨骼与肌肉结构

3.人体五官，四肢的刻画技巧

4.写生步骤

实践内容：

1. 石膏头像写生

2. 人体骨骼写生

3. 人体局部写生 

4. 人物写生

知识目标：

1.掌握数字艺术相关专业的人物素描造型核心知识

2.掌握人物写生的观察理解方法

3.深入掌握人物结构骨点知识。

能力目标：

1.具备能概括整体地表现对象的形体、结构、比例、动态及年龄、性别、形象特征和神态的能力。

2.通过临摹或写生了解素描绘画各种表现技法，掌握构图的基本原理，提高组织画面的能力。认识画面整体关系的重要性，提高驾御画面的能力。

素养目标：

1.提升学生对于人物类数字艺术作品的审美能力

2.养成学生在人物创作通过观察与分析画面，用素描表达艺术观念的能力

3.初步养成热爱生活关注人文的创作习惯

理论【8】实践【16】

24

六、综合设计素描创作模块

本章重点：

1．作品设计理念、构思

2.作品的构图比例，作品的塑造

难点：

1.设计作品的思想、观念

2.画面的塑造

教学内容：

1. 典型作品的赏析

2. 作品构思与构图

3. 作品整体与局部画面的塑造

实践内容：

设计创作

知识目标：

掌握在游戏设计、数字影视、虚拟现实展示领域内开展艺术创作或技术应用所需要的素描知识

能力目标：

1.具有对素描运用、想象与在创作中运用的能力；

2.作品能够表达自身观念（观念应是积极向上、正确价值观）；

3.具有设计作品合理构图和表现的能力。

素养目标：

1.培养学生在创作中独立思考，通过观察与分析画面，用素描表达艺术观念的能力

2.初步训练学生在艺术传达过程中与他人的沟通、合作、良好交流的能力

理论【4】实践【14】

18

模块

教学内容

教学目标

方式

学时

一、透视基础模块

本章节重点：

1.透视的基本观念

2.造型的审美特征

3.观察与表达

难点：

1. 透视的精确捕捉

2.透视的空间表现

教学内容：

1.课程介绍

2.造型的观念

3.透视的形成

4.透视的分类

实践内容：

环设专业：以几何体为对像，运用透视原理，绘制结构素描。

知识目标：

1.本专业的素描与传统素描的异同

2.透视产生的原理

3.透视角度与灭点的关系

能力目标：

1.了解本课程大纲，考核标准以及进度，形成课程学习的基本认知

2.观察分析不同角度所形成的透视关系

3.掌握透视的表现手法

素养目标：

让学生明白本专业素描的独特性，它比传统素描更注重理性

理论【4】实践【8】

12

二、单体家具模块

本章重点：

1.家具的基本结构

2.家具的造型特征

3.素描工具种类

难点：

1.透视在家具表现中的运用

2.观察角度

教学内容：

1.家具的造型分析

2.结构的概括

3.表现的步骤

实践内容：

用素描手法表现生活中常见的家具

知识目标：

1.了解家具的基本构造

2.了解不用家具的各自特征

3.光影色调的运用

能力目标：

1.将透视原理运用到具体的家具表现中

2.家具的比例与透视变化的关系；

3.结构细节的归纳

素养目标：

提升学生对于结构透视的表现能力

理论【4】实践【8】

12

三、家具的组合表现模块

本章重点：

1.构图的审美

2.人体工程学的运用

3.一组家具之间的比例

难点：

1.各个面之间的关系

2.透视关系的协调统一

3.光影色调的统一

教学内容：

1.家具的组合关系

2.光源的角度

3.一组家具相互间的联系

4.表现步骤

实践内容：

一组家具的素描表现

知识目标：

1.了解日常生活中，家具的常规布置；

2.掌握不用的家具组合之后的比例关系

能力目标：

1.理解人体工程学的原理

2.掌握一组家具之间合理的位置与距离

3.了解光影素描中的五大调子

4.具备运用明暗造型方法，正确表现对象的形体结构关系和色调、空间、体积及质感、量感等能力

素养目标：

培养学生在创作中独立思考，通过观察与分析画面，将美观与实用相结合

理论【2】实践【4】

6

四、自然静物造型知识模块

本章重点：

1.植物的特征捕捉

2.风景整体画面比例

难点：风景构图和透视

教学内容：

1.风景素描写生构图、比例

2.风景写生步骤

实践内容：

1.风景速写写生

2.风景线描写生

3.风景素描写生

知识目标：

1.植物的表现手法

2.风景素描的构图及比例

3.风景素描的写生步骤

能力目标：

1感受自然环境，激发学生创作能力

1.提炼写生要点

2.锻炼学生独立风景写生能力

素养目标：

培养学生在创作中独立思考，通过观察与分析画面，用素描表达艺术观念的能力

理论【8】实践【16】

24

六、室内场景模块

本章重点：

1.室内空间分析

2.室内建筑基本规范

难点：

1.空间透视关系

2.视点的位置

教学内容：

1.室内局部空间场景

2.室内住宅空间场景

3.室内公共空间场景

4.刻画步骤

实践内容：

1.室内局部空间素描

2.室内住宅场景素描

3.室内公共空间素描

知识目标：

1.掌握室内建筑的基本要领

2.掌握室内空间的概括归纳手法

3.透视的分析要领。

能力目标：

1.掌握对室内空间场景的整体捕捉，包括建筑结结、与家具之间的联系，相互的比例关系、光源阴影关系。

2.通过临摹或写生，加强空间感的提升，以及对室内各种不同场景空间的布局的认识。

素养目标：

1.让学生明白，本专业的素描审美须建立在实用性的基础上

2.加强学生的场景空间意识

3.初步养成热爱生活关注人文的创作习惯

理论【8】实践【16】

36

六、综合训练模块

本章重点：

1．空间场景的观察分析

2.透视关系的统一

难点：

1.场景中，各元素的对应关系

2.画面的塑造

教学内容：

4. 典型作品的赏析

5. 作品构思与构图

6. 作品整体与局部画面的塑造

实践内容：

场景素描表现

知识目标：

素描，通过对于学生多层面和多角度的分析来实现学生结构变化、穿插规律以及衔接规律上的认识，转变传统的线条描绘方式，实现学生综合结构的把握

能力目标：

1.提升学生的三维空间思维表现能力；

2.加强学生的手绘表现能力

3.对本专业的各空种间场景，能够有初步的构思和表现能力。

素养目标：

1.提升学生的逻辑思维能力，利用空间素描来实现学生描绘对象的要求，进而通过透视、结构以及表现上的认识来增加学生的理解，最终实现空间认识训练的不断提高;另一方面，通过空间创意的素描来培养学生的空间思维能力，实现学生思维的扩散与聚合，通过教学的导入以及结构、转换等联系来实现学生思维方式从传统的认知中解放出来，实现学生创意构想的激发。

2.初步训练学生在艺术传达过程中与他人的沟通、合作、良好交流的能力

理论【2】实践【4】

6

序号

考核内容

考核方式

过程性考核中权重

备注

1

出勤、课堂表现、学习态度

平时表现

10%

2

静物写生（设计学科）

课后作业

50%

人物写生（设计学科）

室内场景表现（环境设计）

景观场景表现（环境设计）

3

设计素描创作及作品展览

成果（作品）

40%

合计

100%

课程名称

课程代码

学分

考核性质

总学时【96】

课程归属单位

课程负责人

理论

实践

机动

《素描》

20213603

4

考试

32

64

数字艺术学院

陈娟娟

教材使用情况

教材名称： 《国美好教材-设计素描》     主编： 周晓帆，刘晓东           

出版社：中国美术学院出版社  ISBN：9787550319806  版次： 第一版          

教学周次序号

课次序号

教学内容

学时

学习成果（作业等）

备注

第4周

1

素描基础知识

素描课程介绍

2

学生熟知课程大纲、考核、计划进度，了解本专业知识，掌握素描的概念、分类、以及工具运用

课程讲解

2

素描基本概念、分类、表现特征

2

3

素描工具的介绍和运用

2

第5周

4

石膏几何体

几何体的表现方式

2

熟练掌握素描的基本概念和相关透视原理的基本规律，以及素描的绘画步骤；结构素描、光影素描和石膏几何体组合表现

作业：石膏几何体的组合写生与表现（4K纸大小）

石膏几何体写生

5

几何体的结构

2

6

写生步骤

2

第6周

7

结构素描再表现

结构素描的概念

2

8

结构素描的

2

9

结构素描的表现

2

第7周

10

石膏几何体组合表现、光影素描

介绍石膏几何体组合表现的相关内容，介绍静物理解与分类，了解怎样用光影素描的手法来准确表达

2

11

光影素描的概念和应用

12

光影素描的表现方式

第8周

13

生活器物组合写生（质感表现）

介绍器物质感的分类，与学生探讨 

2

通过绘制更丰富的物体造型，来强化对事物结构的进一步理解。运用不同特点与质地的物品作为写生对象，让学生掌握各种常见事物的质地属性。

作业：静物组合作品写生（4K纸大小）

静物写生

14

用光影素描的手法来表现器物质感

2

15

整体作品的刻画

2

第9周

16

多元化静物写生（设计素描）

各类日常生活物品的特点

2

17

复杂结构的静物塑造

2

18

细节刻画和总体调整

2

第10周

19

自然风景写生

速写风景写生

2

作业：风景速写（8K纸大小）

风景写生

20

线描风景基本知识，写生步骤

2

走出画室，到户外自然环境中去感受，寻找想法，提炼写生技巧，激发创作思考，在客观理性的思考主导下来写生创作。

作业：线描写生（8K纸大小）

21

写生步骤，景物绘画方式

2

第11周

22

自然风景写生

素描写生基本概念，写生步骤

2

作业：风景写生（4K纸大小）

23

学生刻画和景物表现手法

2

24

归纳与处理

2

第12周

25

石膏头像写生

了解石膏头像的结构

2

初步了解头像的结构、形体规律，面部五官位置、透视，学会从部分到整体概况，再有整体到细部刻画。

作业：石膏头像写生（4K纸大小）

石膏头像写生

26

石膏头像表现方法

2

27

绘画石膏头像基本形体

2

第13周

28

石膏头像写生

整体头部、五官比例

2

29

整体画面色调关系

2

30

归纳与处理

2

第14周

31

人体骨骼写生

介绍人体骨骼基本结构特点

2

主要强调人体骨骼特点，从局部到整体的写生与研究。

作业：人体骨骼写生（4K纸大小）

人体骨骼写生

32

绘画骨骼，整体比例关系

2

33

运用光影更加细致刻画

2

第15周

34

人体部位写生

介绍人体写生的概念，结构特点 

2

从纯粹的头骨到人像写生的过渡，注重强调肌肉与骨骼的形态关系。

作业：人体部位写生作品（4K纸大小）

人体局部写生

35

肌肉与骨骼的形态关系

2

36

用光影或结构素描来画人体部位

2

第16周

37

人物写生

介绍人物写生的概念，人体比例关系 

2

写生分析人像人体的形态特征与造型规律等问题，使用素描的各种表现方式予以表达。

作业：人像人体写生创作作品（2K纸大小）

人物写生

38

绘画整体人物形体

2

39

人物比例、形体准确性

2

第17周

40

人物写生

用光影体现人物形体

2

41

整体刻画人物各个部位特点

2

42

细致刻画人物各部位特点

2

第18周

43

设计素描

介绍一些成功的设计作品，与学生探讨

2

引导学生创作，提高学生设计理念。能够用作品体现出个人正确的价值观。

作业：艺术创作（4K纸大小）

艺术创作

44

设计理念和思路介绍

2

45

绘画初稿，形体结构、比例

2

第19周

46

设计素描

绘画整体画面效果

2

47

整体画面刻画

2

48

细致刻画，整体归纳与处理

2