一、课程定位与课程设计               
      1. 课程定位
     《视听语言》课是一门专业支撑课程，其之所以重要，是因为视听语言是对影视作品的艺术表达方式规律的总结和归纳，对于影视专业类的学生来说，无论是进行剧本创作、镜头设计、前期拍摄、还是后期剪辑，都要掌握视听语言的相关理论与基本常识。也就是说，对其它课程来说，视听语言起着一个知识的支撑和勾连作用，有着广泛的迁移功能，学生如果学好、学精了这一课程，就能为后续的技能课程产生很好的行动指导作用。 
      2. 课程设计理念
     《视听语言》是专业支撑课程，内容涉及到影视创作中的各个重要概念，通过这门课程的讲授，使学生了解影视镜头语言运用的普遍规律，学习如何通过画面和声音进行叙事、表情达意。通过相关概念和理论的讲解，向学生介绍影视创作的全过程，搭建起一个视听分析和影视类作品创作的理论。
      2.1 提升专业素质，形成专业迁移能力 对影视专业学生专业能力的培养要思维和技能并重，既要重视培养学生的专业技能，也要重视对学生专业素养的塑造，因为优秀的影视作品并不是光靠软件好、技能好就能完成的。所以，提升专业素养，使学生在专业技能课程的学习上能够形成广泛的迁移能力是本课程的设计理念。 
      2.2 案例教学，提高学生易受性 作为资源库建设课程，《视听语言》将广泛采用案例作为资源，运用图像提升知识的易受性，有效地使学生维持对信息的关注度，提高学习效果。以资源库为依托，该课程就有了与教材、参考书籍等相比更为丰富的学习载体，教材、书刊等文本形式是通过文字阅读，间接诉诸人的思维，而资源课程则以大量的感性资料作为理解资源，通过教师的指导，充分调动学生的视觉、听觉等感知，全方位、多角度地呈现信息，实现视、听、读、写四位一体的教学体验。 
      2.3 化被动听课为主动参与 作为资源库建设课程，该课程力争将学生的被动听课转变为主动参与。传播的对象是学生，吸引对象注意力的第一步就是用有效的视觉画面引起注意，使学生的注意力朝向和集中于教师的讲授内容。相较于日常教师授课而言，精品课程课件具有更为丰富的视觉信息量。通过强化视觉元素在课程教学中的作用，增加视觉图像的使用比率，将抽象的课程理论具象化、直观化与生动化，达到凝聚注意力的目的。精品课程的可视性传播有利于集中学生的注意力,变被动听课为主动参与，进而有效地提高课堂教学效果。
      3.课程设计思路
      3.1 总结目前《视听言语》课程的组织结构的问题 如果视听语言已被视为一种“语言”，在以往的教科书上，却看不到任何将之作为语言和另外一种语言的对比，几乎所有的教程，都是将视听语言分成：景别、构图、光线、声音、剪辑、蒙太奇等部分，虽然并不是需要每本教材都有创新之处，但是，视听语言为何是一门语言，其字、词、句、标点、段落、语法、如何谋篇、怎样布局却没有条分缕析地帮读者厘清，倒是在有关编剧的读本中可以看到一些相关的内容。这样，大多数教材的组织结构我认为还不合适作为一门“语言”来教，只能是让我们认识到视听语言的语言元素。 
     3.2 适合课程的教学模式设计 传统的视听语言课程都是理论课程，全部在课堂里讲授。本课程是采取理论讲授+任务驱动教学模式，以期将学习领域的知识和行动领域的技能很好地结合。视听语言的知识和技能贯穿整个影视片制作的过程，不管是前期的脚本写作、分镜头本的确立，现场的拍摄还是后期的剪辑合成。所以，希望通过本课程的学习，学生可以有意识地运用视听思维去进行影视节目创作，以期在写作中有画面感、在拍摄中有后期的编辑意识，在剪辑上有叙述的层次感、结构感以及艺术表达感。 
     3.3 精选合适的教材 接近本课程改革目标，投入课程教学的教材，是刚出版不久的由周振华编著的《视听语言》。该教材比较清晰地将画面和声音归结为视听语言的“元素”，而将“语言”部分分解为原则、句读、匹配、转换、叙事、修辞若干方面。这的确对市面上原来可选的教材有了较大的推动，明晰了“元素”“语法”之间的区别。不过，在语法部分仍然有值得商榷的地方，比如与其他教材相比，“叙事”章节并无甚变动，仔细考量下，所谓的原则、句读、匹配、转换，这些不都是叙事的组成部分？而教材中所讲到的叙事，实为一些句型、或者句子间的连接方式。再说“句读”部分，置换为文字语言考虑，句读是句与句之间的标点符号，但本书中的句读却是指镜头之间的剪辑点，将文字语言转换为镜头语言，剪辑点是字与字之间、词与此之间的分割，而不仅是句与句之间的分割。 
      二、课程目标
      该课程以培养学生在熟练掌握视听表达的一般规律的同时，让学生建立起画面思维的能力，蒙太奇化的分镜头脚本沟通能力、影视作品鉴赏能力的人才为目标，在使学生熟练掌握视听表达的一般规律的同时，使学生在进行创作和表达时，可以从抽象的文字思维转换为声画结合具象的影视语言思维，从而写出具有画面感的用镜头语言来表达的剧本、分镜头本，而非用文字表达的作品。
      1、知识目标
     （1）蒙太奇的思维能力；
     （2）剧本构思、创作能力；
     （3）影视作品鉴赏能力；
     （4）镜头设计能力；
     2、能力目标
     （1）能够用剧本编撰的方法实现自己的故事创想；
     （2）能够用分镜头的方法实现对剧本镜头的细化；
     （3）能够用导演阐述的方法实现与摄影师对构图要求的沟通；
     （4）能够用导演阐述的方法实现与灯光师对光线要求的沟通；
     （5）能够用现场调度的方式实现对拍摄现场的各种调度；
     3、素质目标
    （1）严谨务实的工作作风和服从力；
    （2）创作主动力和自我潜能的发掘能力；
    （3）具备工作中处理与各方关系的能力；
    （4）具有较强的团队意识和协作精神。