1、课程性质

本课程是音乐及舞蹈专业的一门职业技术课程。声乐是用科学的发声方法，通过人的声带振动发出优美动人的歌声，是用歌声生动地塑造乐曲中的人物形象，描绘其意境，表达其思想感情的音乐艺术。通过本课程使学生在正确的艺术观指导下，逐步掌握科学的发声原理和方法，培养学生正确地理解和表现作品的思想感情的能力，为文艺团体、企事业单位培养专业人才和社会培养音乐师资。本课程作为音乐专业课程与其他音乐基础课程的联系都非常紧密，专业基础课程《视唱练耳》、《基本乐理》是《声乐》课程的必要基础，《声乐》课程是音乐基础课程的应用与体现。

2、课程设计思路

本专业的培养目标是为文化馆（站）、少年宫、学校、幼儿园、艺术培训中心、文化传媒机构、社会团体等企事业单位，输送能从事艺术表演、 合唱指导、文艺活动策划与运作等全面能力的人才，因此需要学生们具备一定的独唱、重唱、合唱能力。本课程通过各种练声曲与歌曲的练习与演唱，培养学生科学的发声方法，掌握声乐基础理论知识和技能技巧；建立正确的发声状态，同时，通过对不同音乐作品的演唱，培养学生的音乐修养，引导学生表现音乐情感，逐步增强其艺术表现力，能分析处理一般声乐作品；有一定的范唱能力。

3、课程目标

课程总体目标：通过科学的声音训练、 声乐作品的演唱以及舞台实践，使学生具备声乐舞台表演、声乐剧目编创及声乐节目辅导的能力和良好的职业道德与创新精神。

3-1知识目标

（1）具有声乐作品赏析的能力

（2）具备正音基础知识

（3）掌握歌唱基础理论知识

（4）掌握并能运用歌唱发声方法

3-2能力目标

（1）能进行声乐舞台表演

（2）能从事声乐基础教学

（3）能胜任声乐节目编排

3-3素质目标

（1）具有良好的职业道德，工作态度和责任感  

（2）具有较强的计划组织能力，团队协作能力

（3）具有良好的沟通和交流能力

         声乐艺术是以人的身体作为乐器来发出美妙的声音，这就决定了声乐学习的复杂性在于1、声乐本身就是听觉的艺术，看不见，摸不着，因此要多听，充分挖掘和提高耳朵对音乐的敏感度；2、怎么运用身体歌唱，怎样体会呼吸的支持、老师所谓的共鸣、支点、声音的位置到底在什么地方？这就需要同学们多想、多悟、多体会，老师会采用很多比喻，如吸气时像闻花香一样、或者说体会打哈欠的感觉等，同学们就应该充分的去体会和感悟，只有不断的体会和思考，才能找到歌唱的诀窍；3、在前两者的基础上，同学们还要多多练习，俗话说“拳不离手、曲不离手”，歌唱训练也是一种肌肉记忆的训练，要建立好的歌唱习惯，就必须加强练习，但是必须强调的一点就是，练唱必须是建立在正确感悟的前提下，在张嘴之前要想好怎样唱，有的同学虽然每天坚持练唱，但是进步不大的原因就是一味的蛮唱，不动脑筋，这样就会建立一个错误的发声习惯，长此以往，会使娇嫩的声带受到伤害；4、运用录音软件，声音传播的特殊性决定了歌唱者的盲点，大家都有过这样的体会，听自己发的语音会觉得不像自己的声音，特别的不习惯，这是因为听别人唱歌时，声音是通过空气为媒介传播到其他人的耳朵里的，而自己听自己唱歌的声音则是从内耳传播的，所以同样的声音通过不同的媒介，改变了原来的音响效果，这就造成了歌唱者本身不能很好的找出自己歌唱的声音缺点，所以在过去的声乐学习中好的老师是非常重要的，他能够及时指出学生声音的不足，指出歌唱者自己发现不了的盲点，但是现在因为科技的发展，手机中的各种录音APP的效果也在不断更新，同学们可以在APP中录下自己歌唱，将自己的歌唱与歌唱家的原声不断对比，寻找差距，准确掌握自己声音的不足，避免走很多弯路，提高声乐学习的效率。